2024影的观后感合集七篇

以下是编辑为大家整理的“影的观后感”的相关内容，你是不是在想怎么避免写出一篇千篇一律的作品名观后感呢？我们的思绪往往会随着作品的走向而流动。观后感是根据对影视作品的理解和感受，写观后感可以帮助我们对自己的理解有更深刻的认识，让我们一同坐下来享受阅读的美好时光！

影的观后感 篇1

我在暑假里看了一本书是《雪域豹影》，很让我记忆深刻，现在，就由我来讲一讲里面的内容吧！

阿灿霞是一只母豹，它的丈夫在捕捉梅花鹿的时候不幸身亡，一个单身妈妈的生活就即将开始。

阿灿霞试着勾引花月亮，花月亮是一只又壮又帅气的雄豹，可是，它却有一颗恶毒般的心。它为了不当那些幼豹的继父豹，杀死了她的女儿麻老四。这时，它碰到了泥雪滚......

泥雪滚是一个衰老而丑陋，却有一颗金子般的心的雄豹。一只从未感受过家庭温暖的雪豹，选择为三只幼豹的继父。

在狂风骤雨中，它用瘦削的身体将银老二护在腹下。凶险沼泽里，它毅然跳进泥潭将白老大托出水面。花老三奄奄一息时，它铤而走险深入豺群捕猎，九死一生......它衰老而丑陋，却有一颗金子般的心，它平凡而瘦弱，却创造了生命的奇迹。

历尽艰辛，本以为即将迎来幸福，然而等待它的，却是命运又一次捉弄......

后来，阿灿霞在捕捉猎物的时候被人抓住了，关到了笼子里，它忘不了它的三个幼豹，为了赶快见到她的三个小宝贝，忍受着疼痛来装死，母爱是多么伟大呀！可是，阿灿霞居然在关键时刻打了两个喷嚏，只好绝望了。人为了马上要它的皮，就不停地给它喂食，好把它养壮，这样它的皮才值钱。宁死不屈的阿灿霞死活不吃饭，最后在开往工厂喂食的路上检查车，才把阿灿霞放了出来。可它不知道，在它不在的这段时间，都是泥雪滚在照顾这四个幼豹。亲的父豹都不可能这样，何况是继父豹呢？

最后，阿灿霞决定去摘花当做感谢泥雪滚最好的礼物，令它想不到的是，既然碰到了花月亮，原来花月亮早就看到她了。花月亮用美丽的流线型抓梅花鹿来勾引阿灿霞，阿灿霞假装上当，然后一下子咬断了花月亮做最薄弱的地方，因为它永远都忘不了，在它最需要帮助的时候，是花月亮杀死了她的女儿麻老四。

文写得很好，描述景色的也不错，就像在眼前一样，每次写捕猎、斗争、表情、在想什么都描写的非常精细，有的时候让人同情，有的时候让人紧张，有的时候让人放松，有的时候让人害怕……如果我也可以写到沈石溪的这种水平就好了。

不仅人有情感，动物也有情感，阿灿霞、三只幼豹和泥雪滚在这段时间发生的点点滴滴，不就是动物的情感吗？阿灿霞死活不吃饭，不就是为了求人类快点放开她，好去见她的三个小宝贝吗？为什么现在好多动物都灭绝了吗？都是因为人类。所以，我劝那些想杀动物的人，同情一下动物吧，别让动物灭亡，好吗？

现在，让我们一起保护动物吧！

影的观后感 篇2

梁启超重新审视中西文化，从世界人民的角度审视中西文化。通过对中西两种文坛。 总“东方的学问， 以精神为出发点， 西方的学问， 以物质为的来说。

对中国传统文化的态度已经从批判、离婚走向回归。一个国民， 最要紧的是把本国文化发挥光大。 《新民说》 之后， 梁启超认为中国若不改变缺少团体继意识的劣根性， 必将无法在国际社会立足， 主张借鉴、 西方人如此看重中国文化， 着实让梁启超震动。

曹超热衷于重新发现中国文化的新价值。这便是个人自立的第一义， 也是国真正的创造力在本国的现代化进程中同样可以大有作为”

回到中国后，梁启超把走向世界的理想放在了传统文化上。 家生存的第一义。” 对中国文化的价值更加看重， 对振兴中国文化、 光大中国文要个性发展， 必须从思想解放入。

接触了一些国家的社会党人士，对风行欧美的社会主义对西方文明由崇拜转向反思潮进行了仔细研究， 对**的十月革命进行了深入了解， 在 “一战” 后欧洲的断壁残垣， 梁启超对西方文明的一方面， 他认识到面对此基础上形成了较为系统的社会主义观。 理解， 已不复是 “维新变法” 时期的一味称好了。其主要理由是， 文中， 梁启超大胆地提出 “科学万能论破产了” 一方面， ：

科实施社会主义的阶级基础。

究竟中国应该选择怎样的道路？ 学日日昌明之后， 不仅冲击了宗教的世界观， 而且连人们的梁启超认为应该发展民族资本， 走实业救国的道路。 其方法道德标准也冲得一塌糊涂，使人们多少丢失了善恶的责任 “奖励资本家， 使举其所贮蓄者结合焉， 而采百余年来西为感，引起社会与个人以及个人的内心世界与外在世界的严人所发明之新生产方法以从事于生产，国家则珍惜而保护重冲突； 另一方面， 科学把自己变成了另一个宗教， 企图为之， 使其事业可以发达以与对抗， 使他之资本家闻其风， 羡世界定下一个万世不移的标准，将人的内部生活都归到物其利， 而相率以图结果”目的是 ， “振兴此垂毙之生产力”并 ， 质运动的必然法则下， 从而使人生物质化和机械化， 缺少意 “从各方面以抵挡外竞之潮流， 庶或有济。

虽作始数年间， 稍志自由。 在他看来，科学精神之有无， “ 只能用来横断新旧文 。

很显然， 其牺牲他部分人之利益， 然为国家计， 所不辞也” 化， 不能用来纵断东西文化”“过信科学万能” 是一大失目的在于发展民族资本， 抵御外国经济侵略。 梁启超企图通此次大战和科学世界观带来的负面影响， 过在中国独立发展资本主义经济以达到强国富民的目的， 误。梁启超认为， 不无干系。

大战以后， 欧洲人对先前过分相信 “科学万能” 感在当时的特殊背景下， 只是一种良好的主观愿望， 是难以实现的。

影的观后感 篇3

闲暇读鲁迅先生的这首构思奇特而巧妙的散文诗，感觉是那样地深入我的内心，影的告别读后感。我竟然也担心被“黑暗”所吞没，或者被“光明”所消灭。我终于明白我为什么既不愿沉溺于黑暗之中，却又没有勇气去寻找光明了，因为我是那样地不想和自己的影子告别。我似乎也看到了影“彷徨于无地”的凄凉，内心似有一种东西在涌动，内心一次次地被打动，深深地发颤。

我为鲁迅先生的那种无边的孤独感而哀伤；更为我自己那深无边际的孤独感而哀伤。

一直以来，感觉自己一直在黑暗里独行，无论怎样都感受不到有别的影的存在，或许，没有更多的人会想象那是一种怎样的孤独，仿佛是一潭深深的黑水，无数次地把你淹没，仅管无数次地挣扎着爬上来，但那黑潭仿佛有种不可抗拒的魔力，无论你怎样地小心躲避和逃离，然而总在不覚间又被深陷进去，沉溺……身处在“黑暗”与“光明”的交接点，无疑就陷入了生存的困境之中，然而，现实却真是那样的无奈，于是我想，或许真的只有沉没，世界才会真正的属于自己

鲁迅的文字很深邃，让人看不透，却总会让人有新的.收获。我读《影的告别》也能够强烈感受到鲁迅文字的魅力，以为自己读懂了，好像又没有读懂，处在一种似懂非懂的状态中。

读《影的告别》给我的第一感觉，就是一首诀别诗，字里行间都透露出被抛弃的凄恨。影子在控告抛弃它的“人”。天堂，地狱，甚至黄金世界，影子都不肯去，却一直跟随着“人”，为什么，因为是人把影子带到这个世界上，赋予影子的灵魂，所以在影子的世界里，人就是它的全部。可是在人的世界里，影子却可有可无。最后，影子决定离开，离开便是灭亡。“我独自远行，不但没有你，并且没有别的影在黑暗里。只有我被很黑暗沉没，那世界全属于我自己”，终究是生命之重无法承受生命之轻。

这首诗让我想到了鲁迅笔下子君的命运，是涓生唤起子君解脱禁锢的勇气和激情，一旦被“生命全部”抛弃的子君最后的结局便是灭亡，读后感《影的告别读后感》。自古以来中国就有千千万万的子君——把生命附属在男性身上的薄命女子。这究竟是男权社会下造成的悲剧，还是女子性格的悲剧，谁又能说得清楚呢？联想到现在，女权解放运动提倡了那么久的当代社会，可是如今又有多少的子君能够摆脱男权,得到真正的解放。

开始读《影的告别》我毫不犹豫地将其看成是绝恋诗，可是读多几遍，我又不以为然了。再次读的时候，觉得鲁迅大概说的是人的悲剧吧。人没有办法脱离社会寻找绝对的自由，不得不在“黑暗”和“光明”中寻找自己的生存之地。

人本来就是一个双重体，在光明的白天， 总是以一种“自我”的形态出现在社会，可是到了黑暗的夜里，“本我”的欲望就是显现出来，总“彷徨于明暗”之间，找不到自己的定位。影子想找到“那全属于我自己的世界”，人又何尝不是呢？最求个体的自由，从社会的各种条条框框中解脱出来，可是谁又能做到呢？《影子的告别》大概说的就是人对自由最求却无法实现的彷徨吧。像顾城，海子，海明威，追求自由不得便是灭亡。

《影子的告别》还让我读出一种人生的无奈。在历史的浩淼中，个人本身就无足挂齿，轻得就像影子，“你还想我的赠品，我能献给你什么呢？”历史是要在人的推动，可是作为个人的人又能对历史起到多大的作用，到头来人生就是一场空，什么痕迹也没有留下。我不知道这是不是鲁迅想到表达的意思，可是我总是会想到自己，我不是伟人，只是一个平凡得再不能平凡的人，在庸碌的社会中生存着，最终像影子一样，不会留下任何痕迹，更不会被世人和历史记住，那究竟生存到底是为了什么呢？

影的观后感 篇4

《雪域豹影》写的是生活在滇北高原梅里雪山一带的雪豹的家庭生活。雪豹奉行一夫一妻制家庭结构，而拒绝抚养与自己没有血缘关系的幼豹。而偏偏有这样一只雌豹，刚产下一窝幼崽，配偶便死于非命，雌豹仗着自己年轻貌美，一心想养育幼崽。于是，一场关于传统与革新、伦理与道德的冲突激烈展开，在经历无数惊险和曲折后，浓烈的父爱战胜了刻板的家庭伦理，然而，新的悲剧也拉开了序幕……

一直从未感受过家庭温暖的雪豹，选择成为三只幼豹的继父。狂风骤雨中，它用瘦削的身体将银老二护在腹下；凶险沼泽里，它毅然跳进泥潭将白老丈托出水面；在花老三奄奄一息时，它铤而走险深入豺群捕猎，九死一生……它衰老而丑陋，却有一颗金子般的心；它平凡而瘦弱，却创造了自然的奇迹。历尽艰辛，本以为即将幸福，然而等待它的，却是命运一次又一次的捉弄……它是永远的继父。

一部雪域高原上的生死传奇，一曲悲欢离合的父爱赞歌，展现出了一系列的故事，让人感受到动物之间的感情。

影的观后感 篇5

有一个读书的夜晚，也就是说，在天堂的一个夜晚，读书带来了一个非常大的世界。不管是十几岁的孩子还是中年，青年，老年人。他们都能从这些精彩的句子中感受到事物的变化和景物的形式。

这就是文字中的碎影。

看三岛由纪夫的《金阁寺》。里面脱俗的语句来描绘金阁寺的一切事物。对死亡和物哀之美的理解。

通过描绘金凤凰的动作，深深印在读者的脑海中。脑海中仿佛出现了一只满身金色的大鸟，它站在寺顶，目光锐利而坚定的看向远方。仿佛是在守望着什么。

它还高举着双翅翻着他的羽毛。它的那双尖爪稳稳的站在寺顶。它像鹰一样神气。

这些好像都出现在我面前，读者面前。可见那位作者的才华横溢。

而第二篇也是具有代表性的。他是吴晓东的《废名的乡土记忆》，这里的‘坟’已超越了乡间一个平常的土丘，而关涉着生死。是人生的装饰与与大地的点缀。

作者从小有段时间十分的孤单。他就经常跑到离家不远的山岗上。他总能在那里寻找的乐趣。

而且那山冈上的景色十分的自然，一年四季都是五彩斑斓的。作者说他整天都在山冈上疯跑。跑累了躺在草丛中仰望天空。

他随手揪起身旁那些被精灵所覆盖的植物。又揪起一根树枝。但那并不是树枝而是死人的骨头。

作者顿时变得毛骨悚然起来。那些事情在他脑海中挥之不去。当他告诉家人时，他们不明白他的感受。

这是讲诉一件事以及描写山冈的迷人景色。而无论是东西方还是别处。孩子，永远是孩子，最接近死亡；大人避不开；孩子总是把它当作天堂。

这就是文字里的碎影。而那碎影代表的也是生命的意义。

法国作家彭塔力斯的《窗》。我才知道原来在法国，在西方人的眼中。对待死，要比我们坦然的多，清澈的多。

所以他们选择美丽的花来装饰坟墓。现在碎影又变成水仙和故人，生者和逝者，生命的循环往复。

虽然文字中的碎影包括很多，但是那其中最重要的一点就是观念。

云南普洱思茅区思茅四中初二:郑明

影的观后感 篇6

豆豆家推荐的李跃儿的《谁拿走了孩子的幸福》一书，作者李跃儿用自己的亲身经历总结到“孩子的状态就是父母的状态”、“孩子的原因就是父母的原因”，经过这一段时间在豆豆家的学习积累，我已经非常认可这两点。看看她和其他家长对待孩子所犯的错，里面也有我的缩影，欣慰的是虽然我还没做到先知先觉，至少已经后知后觉了。

书里有一些内容让我感触颇深，首先是“孩子的行为已经把一切都说明了，为什么非要说呢”，天哪，我就是这样纠结的啊，我就是觉得一鸣说的不够，太少用语言去表达自己，我是知道他已经用行动来表达了，但是我就是纠结他，要求他说出来，可是越逼越不行，经常不欢而散。

“错误是有价值的，学习和家庭应该是允许孩子犯错的地方”，大人也会犯错了，犯错是正常的，而且我们会在错误中成长。

“带孩子就像种菜，天天盯着的反而长不好”，这个我最有体会了，一鸣写作业、录音频、阅读，只要我在旁边他就搞不好，我看到他做的不好的地方会不停挑刺，他就越做不好，情绪越来越差，后来索性让他自己在房间里安静的做，我做自己的事情，效果反而来的更好，读后感()对两个人都好。早上起床也是，孩子总是会磨磨蹭蹭的，之前我会提醒他，语气也不太好，我们两个人感受的很差，后来跟他做了约定，定好出门时间，中间时段他自己安排，也没有迟到，其实孩子比我们想象的更好，在关注和放手之间把握分寸。

我在书中也学到如何去赏识孩子，赏识需要具体所指，避免系统夸奖；另外通过“示弱”的方式来赏识孩子，也是很好的方法，周边看到有妈妈这样做的，孩子有成就感、没有依赖性，独立能力很强。在象棋这个事情上，我已经尝到甜头，正在往学习中延伸。

我非常同意李跃儿的观点：只要父母把心带回家，就能把孩子的心安驻在心里；要是孩子的心已经丢失，你也能找回；只要父母能够找到自己的幸福，你的孩子也就能够生活在幸福之中了。所以为了孩子的幸福，我们需要自修内功，让自己的内心强大起来、生活精彩起来，多学习多交流，和孩子共进步。

　

影的观后感 篇7

头天晚上准备看《影》时，正在和朋友聊天。影片播放了三分钟，我关掉了。因为觉得这是一部需要在一个安静的环境下才能细细体味的电影。

第二天在一个慵懒的的午后看完了影片，果不其然，看完有些意犹未尽，于是决定写下来那些依然留在脑海中的细枝末节。观影过后，赞誉和吐槽的人都有，我们都是哈姆雷特，透过影片所能捕捉到的恰恰最能体现一个人的观看视角。所以写下来的任何观后感，不用太过较真。

《影》整部电影采取的水墨画创作艺术让影片具有浓郁的特色韵味，象征着阴阳美学的八卦图和朝堂上的屏风以及由郑恺饰演的沛王所写的书法，这些都极具中国元素。然而对比直接通过炫酷的视觉效果所带来的感官上的冲击，观众们对《影》的这些细节当然没那么买账。水墨风格的服饰，只有穿在孙俪身上的让我觉得好看，有典雅的朦胧美。

影片中只有9个人物，他们无一不是牺牲者，每个人物身上都有悲剧色彩。从最悲剧的两个不起眼的两个角色说起。一个是关晓彤饰演的沛王的妹妹青萍，哥哥对她是真心疼爱有加，说把她嫁给敌国将军儿子杨平，也确确实实的只是一个计谋，一步假的棋子。如果沛王不宠爱自己的亲妹妹，长公主哪儿敢说得出来“要嫁你嫁”这样的话，又怎么敢对着亲哥说出，你就是为了王位这种话。长公主认定了自己亲哥要牺牲自己换取王位的稳定，于是决定自己行动去杀了那个说要纳自己为妾的杨平。最后倒好，青萍死了，临死前用杨平送来的定情信物解决了杨平。说实话，听到倒下的长公主对杨平说出那句，“谁让你欺负我”这句话时，我愣了一下。这句台词，有点雷。杨平的悲剧色彩在于他并没有什么错，只是不太把敌国放在眼里。不论是对父亲，还是杨家刀法，以及整个局势的控制，他有些盲目的过度自信。这两个牺牲者的死，悲剧到没有任何价值。

再来说说沛王和杨平的爹杨苍，他们是第二级别的boss。杨苍是让整个沛国惧怕的，所以电影的一开头，当沛王正和一大堆宫女鬼混时，得到大臣鲁平的消息，知道了邓超饰演的大都督私自跑去向杨苍宣战后，沛王是生气的，因为知道打不过人家。在这一剧情背景设置下的沛王形象，让人觉得他必定是个昏庸无能又胆小怕事的主。然而王终究是王，不是个个都是阿斗。他洞察和掌握着一切。知道朝堂上的大都督是假冒的，却没有拆穿，因为他必须找到真的大都督解决了他之后，王位才能坐得踏实；他知道通风报信，勾结杨家父子的大臣是鲁平，甚至知道那害死自己亲妹妹的馊主意也是这个狗奴才想出来的，所以最后亲手解决了鲁平。而派去杀了影子老母亲的私认为也是主公沛王，因为他的目的是让影子回到朝堂，这样就能名正言顺的杀掉子虞后让影子取而代之。这个看起来荒淫的王，实则还是有几分当王的谋略，当然影片的最后他也死了，他没料到大都督会突破重围杀进皇宫。

杨苍的.死剧情设置的还是有些问题的，不是说好的天下第一刀法吗？听到儿子阵亡的消息就分神打了败仗？不合常理。毕竟是身经百战的大将军啊，而且正常不是在听到这种消息时更加杀气腾腾怒火冲天大爆发的讲对方置于必死之地吗？

主角大都督子虞，同样的权欲熏心，他与他的父亲一样性情暴戾残忍。以为在朝堂上喊着“昏君”的田战是自己的同僚，轻而易举的被对方的一句“何不取而代之，自立为沛王”而视对方为心腹。自以为在斗室之间运筹帷幄，将主公、影子和田战视为收复境州的三颗棋子，他们分别行事，替自己收复疆土。承诺田战收复后自己为王，田战为都督。殊不知，田战正是主公沛王安插在子虞身边的间谍，大都督的藏身地也是因为田战才被沛王所知，而刺杀子虞更是因为知道了他图谋不轨的歹心。三年前中了杨苍刀伤的子虞，因旧病发作变得人不像人，鬼不像鬼，于是启动八岁那年就买回来你当自己影子的镜州来代替自己上朝堂和对外的一切行动。只是他应该没想到，自己最终会死在影子的手里。

孙俪饰演的子虞夫人小艾的这一形象总觉得有点说不清的感觉。剧情一开始她和长主公在卜卦，还算出来的是大吉。再看看剧情的结局，沛国胜是胜了，但王都没了，这不算是吉卦吧？刚开始觉得她和夫君锦瑟和谐，后面才发现一切都是做戏。毕竟人前的那个夫君是影子，而影子有那么多可以逃离的机会，为了小艾却留了下来。小艾这一人物形象的设置在我看来明明是武艺高强、悟性极高、心智极其聪明、见过大风大浪的女子，然而在影片中最后眼睁睁的看着影子杀子虞和沛公时的惊慌失措严重背离了一开始的形象。她和影子之间的感情，首先来自于母性的她对一个仆人的同情，再慢慢的大概有种“同是天涯沦落人“”的惺惺相惜，也或许是她作为一个女人的正常欲望让她对影子动心了。浓墨重彩的人物最终被淡化的形象让人有些摸不着头脑，毕竟故事的开头说她面临着一生中最困难的选择。也许，也许小艾也是都督夫人本身也是影子呢。

这部电影的剧情实在有些单薄，很多地方导演暗示的太过明显。同类型的片子倒是想起了《一代宗师》，相比而言各方面还是有差距的，我更喜欢章子怡的张弛有力。然而为什么看完之后还是会让人意犹未尽也是奇了怪了。也许是小艾透过门缝究竟看到了什么给我们留下了悬念。最后活着的就剩下三个人，小艾、影子和田战。最后一个镜头，小艾看到了什么？我想，大概是看到另外一场杀戮吧。