2024影视观后感

你对作品名观后感的基本格式掌握了多少呢？观后感的“感”就是要落实到实际行动，不然就失去了观后感的意义，以求最优质的态度我强烈推荐一篇“影视观后感”的文章给您，以下信息仅供参考！

影视观后感【篇1】

《国家代表》是一部体育励志类型的韩国影片，他颠覆了我对于韩国影片的看法，是一部有血有肉的难得的佳作。

在韩剧冲击好多年后的今天，大家对于韩国代表的泡菜文化影视已经基本有了一个相同的认识。帅哥美女，情节缓慢凌乱，背景优美，空洞又像狗血情节。。。等等。

当许多男孩在韩剧中摇头时，一部优秀的电影打破了我们的主观误解。我清楚地记得当时我们第一次选修的戏剧。当满满的人第一次坐在一块第一次上选修的时候，可以说绝大部分人是抱着娱乐与消遣的心态来面对这门选修课的，说白了是为了混这几个学分。

体育影视欣赏——一门听起来很阳刚但实际上女生选报率很高的选修课。。。）就因为几个简单却现实的理由：1.

不用考试；2.上课娱乐性强，看电影不至于会很乏味。

我们的首次选修课，大家欣赏的第一部体育影视就是《国家代表》。也许是因为那些韩剧的不懈心理，你看到第一部电影是韩剧，你不在乎输。很多人都***拿出了对付无聊课的必备物件—手机，准备打发了这个无聊的晚间选修课。

但随着剧情的慢慢推进，大家突然意识到越来越多的人在欢呼，气氛也越来越热烈。很明显，每个人都参与了这个阴谋。

两个半小时的电影没有一点拖沓的情节，很紧凑的故事结构，寥寥几个镜头就把极为队员的性格和北京表现出来了，而在嬉笑怒骂的情节中，也不会觉得电影乏味和漫长，反而影片结束，还会有意犹未尽的感觉。

这是一部改编自真实故事的电影，这决定了他很高的可信度和共鸣。这也许是世界上唯一一部真正关注滑雪跳跃的电影。跳台滑雪起源于欧洲北部，强风盛行，寓意着人类在天空中自由飞翔的漫漫梦想。为了能从90米到120米的高度下平台展示不到几秒的滑雪动作，运动员需要在后面付出很大的努力。

片中的5名选手事迹均更具真实原型改编，他们是韩国跳台滑雪运动的先驱者与开荒者，在恶劣的物质现实和严峻的**压力下不断努力跨越难关和弱点通往梦想的旅途。作为一个新设立的仅仅为了申办冬季奥运会而凑数的冷门项目，他们没有普通运动员专注与训练和比赛的“幸福”，他们经费严重不足，为此必须一边训练，一边还要打工以支付训练需要的服装等昂贵的费用。没有完善的设施，也可以培养当地方法制作的简易设施；没有经验和勇气，也会逐渐积累。正是在这样的环境下，他们在竞争中用自己的努力取得了很好的成绩。

《国家代表》。

故事起因于1996年全罗北道茂朱为了承办冬季奥运会而如火如荼的进行大规模工程。不过，国际奥委会已经发出通知，以韩国缺少一个官方跳台滑雪项目为由，没有批准茂朱申办奥运会。韩国组委会随即决定组建国家跳台滑雪队。

故事的主人公们就在这样的背景下开始演绎。

儿童滑雪教练，临时队员，粗糙的人工场地。。。这一切都是莫大的困难。但每个人都为了自己看似渺小的梦想坚持下去，进行艰苦的训练。

经过一番努力，虽然队员们参加了滑雪世界杯，但他们只能走到后面去。最终，茂朱退出了申奥，而韩国则拥有了第一支飞行滑雪队。然而，这些选手的初衷都不是为了回国，为了金牌和荣誉。

对他们来说，要赢得金牌，他们可以得到奖金，他们可以拥有公寓，他们可以得到尊严，他们可以得到爱。。。虽然开始的目的是为了自己，但我们不能否认，他们的努力为国家赢得了荣誉！

一个为了找到曾今抛弃自己的母亲而改换国籍，一个为了家中耳聋的奶奶和傻弟弟不愿服兵役，一个希望的到父辈的认可为了尊严而战，一个想退去痞气的外衣去获得爱情。。。他们的个人私愿最后却汇集一处，小我和大我已经融为一体。四位滑雪者虽然创下了跳台滑雪的最低记录，但他们在人民心中拥有最高的荣誉。

国家代表作为一部励志的电影无疑是成功的，虽然风格不同于许许多多的励志影片，但是精神是互通的，那股“拧成一股绳”的力量是让人引起共鸣的，四名队员从初始的互相不合、不理解，到最后共同拥有“家人”的称谓，单单是这个过程的重要性就已经远远超越金牌了。结尾的比赛虽然精彩、激动，但都没有大家在训练时试跳的第一次来的动人，就好像在那一刻开始，大家都深深入戏了。

这是一部值得人激动的电影，在激动的同时人们也会静静反思，看到开头字幕打出是根据真实历史改编的，结尾又打出“目前，韩国已登记的跳台滑雪国家代表一共只有五名”。也就像片中委员长说的“不受关注的项目都是这样的，因为没有期望，多以也不会失望”，可是，最后在人们心中的了？

看到场上两名解说员一个红脸一个白脸一唱一和的调侃着自己的国家跳台滑雪队，之后又激动的满怀信心，我们不禁想起国足，不禁叹息，作为一个喜爱足球的人自我反问一句“我们什么时候可以调侃之后又满怀信心呢？

影视观后感【篇2】

看完了《雨人》,惊觉亲情的魅力竟是如此细腻而又震撼人心。当**到了最后,面对即将来临的离别,弟弟坦白出心中的不舍,憨憨傻傻的雨人竟然主动让两人的额头相贴。那个镜头缓缓地延续了将近一分钟,两人心灵的沟通在一刹那间迸发。

虽然影片中没有倒叙，但他们相处的点点滴滴却一个接一个地闪过观众。欲语还休,欲语还休,弟弟闪烁的眼神透漏出太多感触,然而终是沉默。即使现在回想起来，两人之间无声的共鸣仍在打动。

他是一个不幸的孩子，天生的精神障碍并没有给他更多的照顾。弟弟出生后，父母担心他会伤害这个弥补家庭缺点的新生儿，与世把他送到养老院，把他与世界隔绝。

然而,当上帝关上一扇门的时候,往往会为你打开另一扇窗——雨人非凡的数学与记忆能力在影片中得到了很好地体现。当时，观众席上常常充满笑声，这与雨人的表情不同。

短短的旅程中,弟弟无数次的抱怨哥哥无法与自己沟通。他一次又一次的拂袖而去、大吵大闹,内心的暴躁不安宣泄而出。不过，只要他能耐心地问和听，他总能从雨人身上学到感人的秘密。

沟通的障碍不是因为智力问题，而是因为每个人都需要关心，每个人都需要爱，而是因为无穷无尽的**，无穷无尽的事情和无法解决的问题，这让我弟弟忽视了倾听。反观这个五光十色的社会,何尝不是弄花了我们的眼睛?

300百万美金,把兄弟俩个联系在一起;憨傻的哥哥最终感化了弟弟功利的内心,金钱与亲情的关系也到了如此微妙的地步。有人说，亲情是一种野蛮的关系，因为你不能选择和持续一生。然而,金钱却以更嚣张的姿态插足于人与人之间,让你无法阻止。

影片中，弟弟利用哥哥的特殊能力在拉斯维加斯赌城大获丰收。歌手在背景中兴奋的叫喊是他弟弟的内心写照。雨人的表情是蒙纳的，他什么都不知道，完全听得进去。弟弟越是激动,这种反差越是扎人。

什么是亲人?什么是工具?什么是亲情?

什么是利用率？雷曼的朴素就像一面诚实的镜子，反映了人们急功近利的不安。这是1988年的电影。时至今日，它仍令我们向往。

影视观后感【篇3】

我以前看的励志的电影和演讲还是挺多的，我最佩服的是新东方的董事长俞敏洪先生和安之机构的陈安之先生，我之所以佩服他们，是因为他们是靠自己不断地努力实现成功、创造财富。

这次张经理给我们看了日本这部电影，我完全被震惊了。从小就得了小儿麻痹的人，从小和母亲相依为命，他们的生活不是很富裕，但是他们有一个美好的梦，那就是能住在对面的高楼里去，他们为了那个梦在勇敢得走下去。最令我难以忘怀的是从小走路一瘸一拐的“英雄”不是一个健康的年轻人，但是他的母亲鼓励他，给他勇气去找工作，去做推销员，尽管这份工作还是他的母亲乞求社长而得来的，而他认真得做好了这份工作，成为了比他父亲更优秀的推销员。他用善良感染了本已经对这个社会冷漠的保安，有爱去温暖了花甲之年的老奶奶。我承认这些正常人有的都很难做到，但是，他，一个残疾人!竟然做到了。这说明了什么?

"想做的事“和”能做的事“永远都是能做成的，只是看你敢不敢，愿不愿意付出努力。我很相信这句话，张经理说：理想很丰满，现实很骨感。我想说的是，我已经准备好了，即使我输了，也总比那些没有准备的直接投降的好多了。我没有做失败的打算，只有成功!我相信：没有失败，只有暂时停止成功。!

销售员是世界上最值得敬佩的一类人，销售员对世界的经济发展起到了必要的作用。试想一下，即使你有再优秀的产品，没有销售员帮去推销出去、卖出去，那你的产品的价值、意义何在?我很喜欢做销售，为自己现在的工作感到自豪，因为我现在就是一半名销售员，即使我现在还是最底层的电话销售。我知道我的能力还不足，我得恶补我的人际沟通交流能力，我不奢求别人给我一个乌鸦变凤凰的机会，因为学长说过，人要有自知之明! 我还很年轻，我唯一的资本就是年轻了，时间不能被我挥霍，我要努力的成长!加油!

影视观后感【篇4】

特洛伊战争中的欲望世界

——观电影《特洛伊》有感

三千两百年前，希腊和特洛伊之间的战争是不朽的。它的伟大不仅在于它空前的规模，还在于它的英雄。

电影《特洛伊》所演绎的这场不朽的战争，却可以看出一个真真切切的神与人的欲望世界。

一、隐性的神欲

神，在这部影片中没有直接的出现，但在战争的起因和发展中，也不难看出神的欲望，并因为他们的欲望，对这场战争造成直接或间接的影响。

集威猛、超凡、英俊、傲慢、狂妄、**、专横于一身的英雄阿喀琉斯，在战争中起到决定性的作用。可以说，没有阿基里斯，就没有特洛伊战争。即使有，也不会如此的惨烈和血腥。

正是阿基里斯的愿望鼓舞了希腊抗击特洛伊的决心和勇气。另一方面，上帝的欲望鼓励了上帝之子阿喀琉斯的欲望。

神的旨意，对阿喀琉斯最终决定帮助他极不情愿帮助的迈锡尼王阿伽门农出战特洛伊起着决定性的影响。神的典型代表是阿基里斯的母亲，阿基里斯是众神之一，海神特提斯。作为一个母亲，面对对是否出战犹豫不决的儿子，她淡然地给儿子指明两条路：

一条是平淡却幸福安详的一生，却死后便很快被人遗忘；一条“荣耀将归属于你，你的伟大事迹将流传千古，世人将永远记得你的名字。”但所付出的代价是“你的荣耀将为你带来灭亡。”忒提斯从淡定到情绪激动，无疑的，她是赞成甚至是怂恿阿喀琉斯出战的。

她不会不知道自己儿子英勇刚烈的性格，对令人激情澎湃的后者无疑会动心的。出战特洛伊，若是为了仅仅捍卫希腊的尊严，便也无可厚非，但是，神（海洋女神忒提斯）仅仅为了死后的虚名而不顾两国交战将死伤无数，将两国百姓会遭祸害完全置之度外，不可不说是为了满足一己对名利的欲望。

特洛伊战争的双方都得到了神的支持。希腊智慧女神雅典娜和太阳神阿波罗站在特洛伊一边。太阳神阿波罗受特洛伊人顶礼膜拜祭奉，按照祭司所参悟到的神的旨意，坚信特洛伊之战将获得神助，于是特洛伊便十分坚定不移地迎接着战争的到来。然而，观众期待已久的太阳神阿波罗却从未出现。

而特洛伊也没有像大祭司所预言的那样，得到神助。大王子赫克托死于阿喀琉斯的剑下，木马被看成是希腊祭奉海神的祭礼被拖入特洛伊城却使全城被灭。上帝，当然，享受特洛伊人的牺牲，但没有帮助特洛伊人从头到尾摆脱战争的伤害。

为欲望驱使，享受着祭礼和膜拜，却背信弃义，因为对立诸神的压力而却步，甚至面对全城被**的百姓无动于衷，不做任何救助。

为什么神被分为两组来支持一个国家的战争？因为想借助所支持的国家以发泄对对立诸神的不满，助长自己在众神中的威望，享受所支持国家的祭奉，这一切，都出于虽是神的身躯、身份、地位，却实质与凡人有相同的对于名利的欲望，物质的欲望。而这些欲望，恰恰导致了一场又一场的战争。

特洛伊之战，就是其中之一。英雄阿基里斯，赫克托耳，特洛伊国王普莱门，阿基里斯的表弟帕诸斯等等。不管他们多么勇敢，他们只是众神欲望的牺牲品。

二、显性的人欲

《特洛伊》中所表现出的，除了神的欲望，还有人的欲望。人们的欲望无疑更直接地导致了特洛伊战争。而人欲对战争的影响可以说是显而易见的。

首先，它是战争的导火索——巴黎和海伦对爱情的追求和鲁莽。特洛伊的第二王子帕里斯爱上了米涅劳斯女王海伦，并私下将海伦带回了这个国家。因为他自己的爱，不管特洛伊期待已久的和平和整个国家的生活，巴黎无疑是自私和非理性的。

对一个人的爱情的成全比起要用一个国家的人的生命作为代价，无疑是浅薄而不值得一提的。而作为一个国家的王子，竟然会这样选择，是被个人欲望冲昏了头脑。

其次，希腊国王阿伽门农对眼前统一的希腊土地并不满意。为了满足扩张和征服的愿望，他努力工作，带领士兵横渡大海进攻特洛伊。为报复而抢劫弟弟和儿媳的借口掩盖不了他作为暴君的贪婪和野心。但是他的野心和贪婪导致了特洛伊城的毁灭。

再次，便是为“千古留名，永垂不朽”的名利欲望所驱使的英雄阿喀琉斯。对名利的欲望，让他前往特洛伊作战。而因为对布里塞伊斯的爱情的欲望，最终让这个呼风唤雨的大英雄最终丧生在爱人的面前。

在这里，不是对爱情这种人之常欲的否定，只是，当英雄想成就一番大事业，必将抛弃儿女私情。

还有，便是阿喀琉斯的表弟帕卓克斯。一个英武的少年，受阿喀琉斯一手栽培，却因阿喀琉斯过分的在意和保护，生出叛逆之心，并最终因为他的鲁莽和任性葬送了自己。他在伪装成阿喀琉斯出战前，口口声声是为了希腊出战，但在我看来，无疑是一个年幼又缺乏实战经验的少年对名利的欲望。

他想立一次战功，使他在军队中享有声誉，甚至最好能超越专横狂妄的表哥阿喀琉斯。

《特洛伊》的世界，是一个丰富多彩，耐人寻味的世界。其**、电脑特效、拍摄角度、情节编排等方面都值得我们深入**和分析。这篇评论是我对本影片就某一点所产生的看法，权当是一个引子，好让更多的观众都参与到对电影《特洛伊》的**中。

影视观后感【篇5】

随着时间的推移，岁月的流逝，在战争时期的许多伟大的英雄都被现在有些整天只知道面对电脑发呆的冷酷无情的人们遗忘了，可是，有一个人的名字永存在了我们的心里，那就是——雷锋！

我以前可能不是这样想的'，但是，看了《青春雷锋》这部电影之后，我的想法已经完全改变了。 “如果你是一滴水，你是否滋润了一寸土地？如果你是一线阳光，你是否照亮了一分黑暗？如果你是一颗粮食，你是否哺育了有用的生命？如果你是一颗最小的螺丝钉，你是否永远坚守在你生活的岗位？”是啊，世界上的万物都是有作用的，虽然螺丝钉小，但如果没有了这颗螺丝钉，这个东西就会垮掉。小数点，在我们看来是微不足道的东西吧，可就因为缺少了一个小数点造成一位飞行员鲜红的生命就这样消失了。所以，在我们生活中任何微小的东西都要特别仔细，雷锋在他的生活中也是一位极其细心的少年，一碰到谁需要帮助的人，无论是男是女，或老或少，他都会用尽全力去帮助人们。可是，命运总是不如人们的意，雷锋这个好少年在为乔安山指挥倒车时被电线杆砸中脑部，当场昏了过去，最后不幸逝去。

虽然雷锋已经逝世了，但我们觉得，他永远都在我们的心里，他的好精神，好品质永远留在了世上，我们要做雷锋的传承人，我们要做永远的好雷锋！

影视观后感【篇6】

大家好，我叫张一凡，今年九岁上三年级了，我演讲的题目是《做一个知法懂法守法的好少年》。我们学校组织了全体师生观看了少儿普法动画片《代号12348》，。雅迪和雷霆知道的法律知识可真多呢！

我非常喜欢他们，也向他们学到了很多的法律常识，知道了我国的一些法律如《中华人民共和国宪法》、《中华人民共和国国旗法》、《中华人民共和国未成年人保**》、《儿童权利公约》等。

我们在学校每周一都会举行升国旗仪式，升国旗时要立正行礼唱国歌，这是爱国的一种表现，国旗代表着国家，我们要爱护国旗可千万不能故意破坏而违犯《国旗法》。我们还要爱护别人的东西，尤其是公共财物，像我们学校的桌椅板凳、教学器材、花草树木等一定要爱惜，不管在什么情况下，不管是什么原因，损坏了《民法通则》明确规定要恢复原状或赔偿损失。还有，同学们拿着垃圾往窗户外面扔，你这一扔可能会砸到人或者别的设施。

这也是违法的。再说，把垃圾扔到窗外是不文明的。

现在我们的生活条件越来越好了。几乎每个家庭都有电脑。电脑可以在我们的生活和学习中帮助我们很多！但是如果长时间在电脑上玩游戏，看不良信息，不光会影响我们的身心健康，还会影响到我们的学习成绩，还有可能学坏甚至违犯《未成年人保**》和《小学生守则》，所以我们要学会文明上网，才能有益身心有益学习。

学习法律知识，就是学习怎样做人。法律是我们的“保护神”，我们要利用法律来保护自己保护他人，从小做一个执法懂法守法的好少年！

影视观后感【篇7】

今天看了一部日本的电影，很励志的电影。

女主角从小身边没有朋友，长大后顺从自己的愿望到了一所“可以做自己喜欢的事情”的高中，并且“自甘堕落”，结识了三位不良少女，自己也融入其中，成了自己想成为的人。她有一个可爱的妹妹，一个善解人意不论她做什么都肯支持她的妈妈，被残酷父亲逼着学习棒球继承自己梦想的弟弟。

因为女主的不学好，她的老师频频叫她的母亲来——她的父母决定，有母亲承担教育女儿的任务，父亲教育儿子。女主因为吸烟不肯出卖同学再加上妈妈的另类请求她被停课了一段时间。

这段时间，她的妈妈为女主找了一个补习班，其中，利用学生兴趣而成功吊起学生学习兴趣的方法令我惊奇——竟然有这么善解人意的老师!经过老师测试，女主只有小学四年级的文化水平，想要在一年之内考上心仪的大学(日本极为不错的大学)，这几乎是不可能的。

补习的老师很认真地对待他的学生，并采取一对一教育，让不少学生打开心扉愿意与他交流，并答应他为了自己的.梦想而奋斗。看到这儿，忽然明白为什么我们的班主任总是告诉我们要给自己定一个目标。

影片的最后，女主成功地考上了自己心仪的大学，而一直心仪她的那位男生却准备再考一次。

一个常年拿着倒数第一的“混混”女生，怎么可能这么厉害?可当大家看了这部影片就知道女主究竟是怎样勤奋的了?那位老师更是她一生中的贵人，让她知道了很多不一样的世界，从一个没有常识的人决心要变成一个有学问的人，并成功改变朋友们的想法，彼此一起努力。

多么神奇，如果我们也能那样定一个目标，并有源源不断的勇气该多好。

努力吧!一年半时间足够改变一个人。

影视观后感【篇8】

我们时常坐在电影院中津津有味地欣赏着有趣的影片，或许大笑，或许沮丧，或许感慨，或许回味无穷。但当我们悠闲地享受着这一切的时候，是否的的确确认识到了眼前这一部经典之作的内涵。其实，它们所包含的心智和它们所蕴涵的文化知识，有时候会比那精心编排的情节更加振奋人心。

《青少年必知影视知识》这本书中介绍了影视事业的诞生与发展，分析了影视艺术的流派类型与经典之作，并简要介绍了世界著名表演艺术家。它从各个不同的方面讲述了电影事业的重要作用，讲述了影视对于一个社会的种种影射。

书中叙述了欧美以及中国电影的发展脉络与艺术流派，从各国电影艺术的诞生讲到现实主义电影的继续发展。电影的诞生和发展是一个十分辉煌并十分艰辛的过程，其中渗透了诸多位为之奋斗终生的人们的汗水和辛劳。在对影视意义的介绍中，书中讲了很多关于电影方面的知识，其中包含了电影动作、电影事业、电影兴起，以及电影空间等诸多方面有关电影的深刻知识。其次，书中尤其对影视艺术的分类展开了讨论。当我们全心沉浸于各种自己倾心的影片中时，我们或许还不清楚我们所喜欢的电影属于哪一个类型。当我仔细阅读了书中所介绍的19种电影类型时，我很惊讶，并豁然开朗。辨证电影，意图电影，现实电影……这些都是我闻所未闻的名称。它让我明白了电影的艺术远远不止是它所呈现在我们眼前的冰山一角。最有意思的部分便是书中对中外著名的影视艺术家进行了全方位的介绍：成龙，阮玲玉，林青霞，葛优，巩俐，赵薇等耳熟能详的演员都被列在其中。书中对他们的艺术生涯和影视作品进行了详细的介绍。这些内容不仅能够充分提升读者对这本书的.浓厚兴趣，更让我们了解了演艺事业的艰辛和快乐，使我们的目光不仅仅停留在围绕他们的光环之中。

通过对此书的阅读，我对于影视艺术有了一定的新的认识和提高。现在，当我们在电影院中欣赏《泰坦尼克号》时，我们看到的将不仅是情节的惊心动魄，我们更加认识到了人类理性的最强音。当我们在家中享受《外星人》这部科幻影片时，我们感受到的，将远远不只是外太空的神秘，我们更加以一个陌生的角度去重新审视习以为常的生活。我似乎突然恍然大悟，以前欣赏过的很多电影又一次回闪在我的脑海中，那些看似简单的电影其实全部蕴涵了作者的深思熟虑，那些曾经觉得无所谓的情节，似乎真的包含了我们看不到的作者的意图。看了这本书，我收获颇多。

如今这个时代是一个飞速发展的时代，作为新时代的接班人的我们，看问题的眼光和角度远远不应该只停留在事情的表面。欣赏一部电影或许是一件非常平常的事情，在茶余饭后，我们完全可以做到。但我们所要做的不仅这些，我们应该从现象分析本质，我们能够做到的，是用心去体会，真正去理解作者的用心。你是否看过《英雄》这部名彻四海的大片，是否欣赏过《可可西里》这部震撼了众多中国人人心的著作？我想，在这些影片中，作者要展现给我们的远远不只是气势的宏伟和人性的残忍吧。作为一名大学生，我们面对着一部振奋人心的影片的态度远远不应该只是一笑而过那么简单。

这本书并非著作，却使我了解到了很多关于影视方面的知识。影视从诞生到辉煌的发展是一个精彩的过程，它包含了所有为之奋斗的人的热衷，也蕴涵了人类从古至今精神文明的不断发展。有一位著名影视家说过这样一句话：“一个社会的文化水平高低，可以从他们的影视水平中影射出来。”没错的，当我们坚持抵制低俗无聊的电影而专心于欣赏那些具有文化色彩的影视作品的时候，我们的品位就已然得到了一个新的提升；当全社会的人们普遍品位都得到提升的时候，我们的素质便得到了一个新的改变。

我向大家推荐这本书，一本十分普通的书，包含了很多我们难以接触到的知识，并能够让你在阅读中体会到很多需要思考的道理。读一本好书，交一个好朋友。

影视观后感【篇9】

电影业的竞争是制片人之间的竞争，而不是导演与导演、演员与演员之间的竞争。中国电影问题的根源可能在于缺乏优秀和高度专业的制片人。如果中国电影制片人达不到好莱坞制片人的专业素质，只把自己定位在管理者，只限于融资和“挣钱”，或就是一个管钱的会计，中国电影与好莱坞的较量将永远不是对手。

本文就制片人素质问题进行了**，分析总结了一个合格的影视制片人应具备的几个素质，并从我国影视产业的现状出发，提出了解决的办法，以期为日益低迷的影视发展拓宽道路。

中国是文明古国、人口与经济大国，但电影业在世界上的影响力与我大国地位极不相符，与文明复兴及文化软实力的拓展需要相差甚远,票房更是惨不忍睹。中国的电影票房，2003年是10个亿（其中进口大片就占了6.4亿），不及当年《加勒比海盗》一部**的五分之一。

2004年是16亿，勉强与当年一部《亚瑟王》的票房相当。2005年是20亿，仅及一部《金刚》票房的45%。其实就产量而言，中国电影产量是世界第三，也并非没有好的作品，但是真正叫好又叫座的可谓凤毛麟角。

可见，中国电影存在一些问题。按理说，体制机制有弊端，银幕数量太少，盗版现象严重，优秀演员、导演、编剧等太少。但真正从生产者那里挖掘和思考问题的人并不多。让我们看看国外的金牌生产商？

美国著名电影制片人杰里布拉克海默（jerry bruckheimer）：他的电影几乎部部票房过亿美元，如《石破天惊》3.5亿，《空中监狱》2.

3亿，《世界末日》5.6亿，《国家的敌人》2.3亿，《珍珠港》4.

5亿，《加勒比海盗》6.5亿，《亚瑟王》超过2亿，其电影票房及音像收入累计已超过135亿美元。

还有克里斯哥伦布（chris columbus），他的《哈利波特》前四部票房超过了27亿美元。

而英国著名电影制片人阿尔伯特·西兰花和芭芭拉·西兰花007系列的票房收入已超过36亿美元。

由此可见，票房的表现直接关系到制片方。中国电影的现状与缺乏合格、优秀、高度专业的制片人有关。所以制片人素质的高低对影片成功与否起着至关重要的作用，因此就制片人素质问题在这里立个题并略作浅述。

影视制片人制度起源于20世纪20年代的美国。美国的影视节目制作机构是沿着公司制和企业化管理路线发展起来的，当时企业老板为了控制他们认为开销过大的导演，就建立了一套监督制度，这就是“制片人制度”的雏形。我国的制片人制度最早开始于1985年。

当时的电视剧制作公司为了集中管理，任命了四名制片人，开始了“制片人制度”的管理方式。

通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。具体来说是为电影的制作和公演提供资金并进行监督的人，一般指电影公司的老板或资方**人，负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。多数制片方了解电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。

电影生产中有时把制片人称为监制。

大陆著名制片人张纪中在接受采访时表示，制片人是制作团队的第一负责人，就像工厂一样。制片人是厂长，导演是总工程师，他只负责艺术，制片人负责一切。制片人的素质和心态直接影响着电视剧的性质。做制片人不需要你是专业的精英，最重要的是眼光，能够发现优秀的题材、本子、演员。

在影视剧中，制片人是项目的经营者，是决定项目成败的关键因素。作为这个项目的驱动力，制作人完全是靠创造力。无论是故事解读、演员选拔、导演选拔，甚至有时是电影宣传，创意制作人都需要一个开拓性和真诚的头脑。

在整个项目中，创意制作人一直扮演着多重角色：母亲、父亲、情人、情人、密友、老师、斗士、谈判员、仲裁员、梦想家——无穷无尽的名单。创意制作人看到项目完成，幻想下一个项目，推广项目，然后掌握在手中，让项目有自己的生命，不断塑造、塑造、注入内容，向全世界展示，然后给希望脱颖而出。

导演捷夫·马戈里司（jeff margolis）说：对于一个导演来说，没有什么比与创意制作人合作更令人满意的了。没有一部电影或音像婚姻故事能比得上制片人和导演之间的出色合作。

”第一个环节“节目立项”是获得节目制作许可的过程，它的实质是一个法律程序。从第二经第

四、五到第六个环节，表明影视节目制作是一个资金流动的过程；第二个环节是人员的选择与组织的管理；而在第

四、第五个环节中，制片人又应随时关注节目制作的全过程，并予以控制。因此，对制片人的管理涉及到影视剧经营制作的方方面面。它不仅有微观管理，而且涉及艺术、经济、法律、人际等多个领域。因此，一个优秀的生产者应该是一个多面手。这个行业是综合素质的考虑。

当然，制片人不必亲自鞠躬。例如，他可以聘请法律顾问协助处理具体的法律事务，导演可以全权负责具体的艺术事务。但他应该具备这些环节所需要的全部知识，或者至少他有一个助手，可以告诉他，他必须在任何时候进入生产过程的每一个环节。

中国的文化传统和独特的国情决定了影视作品不仅仅是娱乐产品。在艺术欣赏、娱乐休闲的同时，也担负着政治教育的责任。因为每个时代都有其独特的文化载体，这不仅是时代精神在形式上的最充分体现，也是那个时代文化形式和景观的最高地位。

在当今时代，影视产品是一种新的文化载体。在这个载体中，是创造辉煌与豪迈、庄重与经典的作品，还是书写假丑恶秽、诲淫诲盗的劣文化呢？

通常来说，制片人强烈的社会责任感和敏锐的洞察力往往突出地表现在他对题材的把握和剧本的选择上，同时也体现在他对影视生产事业化和产业化矛盾的处理上。一个具有这方面素质的制片人，并不会为影视产业化浪潮冲昏头脑，在进行产业化运营的同时，明确坚持事业化的文化方向，在人们喜闻乐见的形式上力出精品，引导社会精神走向，决不能在文化这一特殊领域里陷入反文化的悲哀。这是制片人都应具有的最起码的社会责任。

如电视剧《咱爸咱妈》以真实自然的手法展现了人世间宝贵的真情，呼唤中华民族美好的道德回归；电视剧《儿女情长》的创作者将人们渴望人性回归，从内心呼唤亲情、渴望友情的愿望中融入一个千家万户都似曾相识的故事中，在平淡中重提传统美德，在人情、亲情日益淡漠的今天唤起人们心中久违的一份真情，让观众在不知不觉中受到感染和教育。

在西方经济发达的今天，制片人要以特色文化发展中国的影视文化，把中华民族优良的文化升华为民族精神，并将之推向世界。其作品应有较高的文化品位，给观众形象的把握和审美的反映，给予观众丰富的历史知识和艺术魅力，同时，也给观众思想上的启迪和教育，既积极地适应了广大观众渴求文化营养的欣赏心理需求，又提高了他们的审美情趣和文化修养。反之，一味适应，甚至消极顺应某些观众的低级需求的作品最终会被观众所唾弃。

艺术素质是影视制片人区别于其他企业领导者所要拥有的素质，这是由影视制片人的专业性质所决定的。因为影视制片人从事的影视制片，本身既是一项商业活动，也是一项艺术活动。影视作品作为艺术产品，要求它的制作群体具备相应的修养和底蕴。

作为制作群体的核心指挥人物的制片人，深厚的美学素养是其做出一部**可否投拍决策的基础，而对艺术规律的把握又是他对制作过程中各种关系处理的前提。影视作品的创作，在艺术上要精益求精，制片人是对艺术毛坯把关的最重要人物，没有相当的艺术功底，“把关”就无从谈起。从某种意义上来说，制片人是否具有深厚的美学素养和艺术功底，是一部影视作品成功的关键。

电影是一门艺术，如果制片人缺乏艺术修养的话，那么是没法拍出好电影的。首先从剧本的选择上就需要制片人有较高的艺术素质能够分辨出剧本的好坏，没有好本子是拍不出受人欢迎的好电影的。然后在前期组织拍摄过程中人员的选择上更需要制片人根据剧本的需要来决定人员的选择，如果艺术素质不高，则无法准确理解剧本，那么在人员的选择上也就很难做到优化。

除此之外，艺术素质还有一个重要作用，影视制片人从事的是影视制片工作，最多接触的还是演员、导演、编剧这些艺术专业人士，如果个人艺术素质不高，就无法与这些专业人士进行有效的沟通，同时也无法真正在拍摄过程中起到领导作用。

国外金牌制片人的大作之所以成功，**的炒作固然是一个因素，但是这些大片本身的艺术含量也应该值得我们肯定，这说明制片人的艺术素质也直接影响着影片的成功与否。