最新陶艺心得体会系列
面很很多的事情或者文学作品，我们都会油然而生一些体会。一千个读者就有一千个哈姆雷特，心得也不例外，在日常的生活中，大家都写过心得体会吧，心得体会重点的是提出自己的看法或意见。心得体会书要如何规范的书写呢？下面是小编为大家整理的“最新陶艺心得体会系列”，欢迎阅读，希望对你有帮助。
陶艺心得体会 篇1
青少年活动中心组织了陶艺骨干教师赴成都参加了培训，在紧张而又愉悦的气氛中圆满画上了的句号。能又一次参加陶艺骨干教师培训我很庆幸，这次培训让我的在陶艺教学上的困惑得到了有效解决，也使我的陶艺理论和实践方面有了新的提高，感谢游仙区教育体育局为我们提供这么好的学习机会，感谢游仙区青少年活动中心为我们提供的优质培训条件。
本次培训游仙青少年活动中心张瑛主任为我们安排了专业功底过硬的中国陶瓷书画院四川分院的赵老师授课，他从专业的角度为我们讲解了中国陶瓷的发展史以及泥料的处理流程和方法、揉泥的基本方法（菊花揉和折揉）、泥料配比及拉坯、手工成型创作及装饰、拉坯造型、修坯、画釉、上釉及烧制等内容。
在陶艺师的细心指导下，我们掌握了泥料的处理流程和方法，学会了基本的揉泥方法，反复练习了拉胚的技能，每一个学员都做出了自己心仪的作品，通过练习也使我又一次认识到陶艺这种中国传统而古老的文化，在制作上理论、技法和创造性缺一不可。别看简单的揉泥，如果做不好，后面的拉坯就很难进行。而烧制前的关键一步修坯，李宏兵老师要求不仅要使作品厚薄均匀，还可以根据器型不同，造型出流畅，温润，细腻的作品。按照老师的指导，大家用陶艺工具开始对作品进行处理，进行精细的装饰，当一件件精美的艺术品摆满了教室，大家都说收获是沉甸甸的。最后通过老师点评点评，大家互相学习、取长补短，驾驭作品的能力得到了显著的提高。
在赵老师讲解和指导下，我们了解了画釉、上釉的注意事项，了解了吹釉、淋釉和荡釉的上釉方法，在尝试画釉、给自己作品上釉的过程中我们掌握了一定的技法、技巧，一想到自己的作品将运往宝鸡进行高温烧制，期待自己作品亮相的满足感，就会激动不已。
两天的培训虽然结束了，可老师教给我们的东西将在我们的心中沉淀扩散，陶泥在老师手中的随心所欲就是我今后努力的方向，相信通过学习以及回家后的练习，我一定会成为一名精通陶艺制作的陶艺老师。
陶艺心得体会 篇2
一个风和日丽的星期六，我拉着爸爸妈妈来到了朝思暮想的陶艺体验馆。一进门，我就仿佛置身于一个充满艺术气息的世界，架子上，满满的都是陶艺作品，看着那一幅幅精美的艺术作品，那可是独具匠心、鬼斧神工啊!我迫不及待的想一展身手。
教我做陶艺的是位阿姨，她帮我系上了围裙，拿出一袋泥巴，揉成团摔在拉坯机中央以固定，提来一桶水在桶里放进一片海绵，告诉我：“先要将手弄湿，然后将左手大拇指放在泥中团中央，其它四指抚着边，左手呈90度垂直，右手贴着左手的四指不仅可以帮助左手固定位置，还可以刮走多余的泥巴，如果手干了一定要弄湿，手上泥太多要洗掉”
我怀着忐忑又激动的心情轻轻把手放上去，泥巴被机器带动着转，我认真地照老师说的做，不一会泥团就形成了一个内空的圆柱形，老师说形成这个形状后就要用手慢慢向上引，我慢慢将它向上拉，它慢慢变高。
这时爸爸过来帮忙，于是我负责做下面的鼓形，爸爸做花瓶的.口，我们做得还算顺利，也很好看，渐渐有许多人围过来观看并称赞我们做的漂亮。我有些得意，不像开始那么小心翼翼，手一晃，漂亮的花瓶的口被弄坏了。我顿时不知所措，爸爸说要修复一下了，可那个口怎么也收不了，我有些着急往里加了许多水，泥巴马上变得很少了，老师过来说泥巴太稀得尽快收工，不然就没有。我后悔及了，悔不该太大意的，经过好几次修复一个矮小但也还算漂亮的作品诞生了!我笑了，心情一下子由阴转晴了!
从这一次经历中，我明白了：做什么事自始至终都要专心、沉住气，切勿急躁。
陶艺心得体会 篇3
听说今天吴老师要带我们去做陶艺。一听到这个消息，全班顿时炸开锅：有的一下子从座位上跳起;有的高兴的抱起了同桌;还有的已经背起书包准备出发了。我也迫不及待的站在门口排好了队。
我们乘着观光电梯来到了泥娃娃做陶艺。一进店，扑入眼帘的是那一个个闪闪发光的成品。接着是做陶艺的.工具。
我拿起一张小板凳把陶泥放在转盘上，便开始了一场人与陶泥的大作战。我挽起袖子，双手捧着陶泥，抬起一只脚就往那控制板上踩。“呲呲呲”啊那转盘上的陶泥便开始转圈。我瞪大双眼，目不转睛地望着那铅笔筒般大小的陶泥，生怕错过陶泥成品的一刹那。可是，不一会儿我那大大的眼睛又眯起来。几十分钟后，懒惰的我干脆直接闭上了眼睛。可是，懒惰很快给我带来了一个残酷的惩罚——陶泥已经弯的不成样子了!机智的我立刻去跟老师换了一个新的陶泥。已经失败过一次的我不敢在陶泥身上胡作非为了。我去请老师帮我打一个基础。
第二次人与陶泥的大战就要一触即发了!老师捧着陶泥把它越拉越高，犹如一座小雷峰塔。老师还没让小雷峰塔看看外面的世界就又把它按了下去。只见他一手拖着陶泥另一只手则在中间按了一个小洞。30分钟过去了，那一坨方块形的陶泥转眼就变成了一个典型的花盆。老师停下了转盘，把花盆移到了一块小木板上。几十分钟以后，陶泥晒干了。我十分小心地端着它，回了家。
这次陶泥真是让我大开眼界。
陶艺心得体会 篇4
第一段：引言（100字）
陶艺作为一门古老的手工艺术，承载着人们对自然和生活的思考与追求。通过学习和了解陶艺，我们可以看到历史的痕迹，感受到手工艺术的魅力。在我与陶艺相伴的日子里，我深深体会到了这门艺术的独特之处。
第二段：体验陶艺的乐趣（200字）
学习陶艺的过程是充满了乐趣的。第一次接触到陶土，我便被它的质感所吸引。捏揉陶土的感觉让我回归到了童年时代，不知不觉中，我仿佛与这份土地相互交融。另外，制作陶艺品的过程也是一种创造的乐趣。在陶轮上，我能感受到我手中的力量在悄悄地创造出一个个形状各异的器物，每一件作品都是独一无二的，这成就感令人陶醉。
第三段：体悟陶艺的意义（300字）
通过学习陶艺，我不仅仅是在做手工艺品，更是在传承历史文化。陶艺是中国传统的工艺之一，它蕴含了丰富的历史文化内涵。在制作陶艺品的过程中，我逐渐了解到了陶艺的发展历程，了解到了不同时期的传统技法和风格。在这个过程中，我对中国文化有了更深的认识。另外，陶艺还教会了我耐心和细致。在制作陶艺品的过程中，每个步骤都需要专注和耐心，任何一次的马虎都会影响作品的质量，这让我学会了细致和耐心。
第四段：陶艺带给我的启示（300字）
通过学习陶艺，我深刻地感受到了艺术对于生活的启发。陶艺的过程需要不断地思考和创作，我从中学到了灵感从何而来，如何将想法具体化的方法。这不仅仅在陶艺中有效，也在其他方面起到了启示的作用。此外，陶艺也让我更加关注细节。制作陶艺品需要注意每个环节的细节，这让我更加注重生活的细节，学会欣赏每一次的细微变化。
第五段：总结（200字）
通过了解陶艺，我不仅仅学到了手工艺术的技能，更是感受到了陶艺背后的文化和艺术。陶艺不仅仅是创造和娱乐的方式，更是一种对于自然和人类生活的思考与表达。通过与陶艺相伴，我在这个过程中发现了自己的创造力和艺术才能，也深刻体悟到了艺术对于生活的滋养和启发。同时，陶艺也教会了我关注细节和培养耐心，这将对我未来的生活和工作产生积极的影响。我相信，只要我们用心去了解陶艺，它会给予我们更多的收获和体验。
陶艺心得体会 篇5
我国的陶艺研究已经进入了一个新的领域,在这方面有所发展。陶艺作为一门自然科学,它是以自然、社会、文化、科学为主的综合艺术。它是一种以自然、社会、文化为主的综合艺术。陶艺是一门与自然科学有着相关的综合艺术,它的内容主要包括自然环境、自然资源、人文环境等。我们在陶艺的实践中,有了这些认识,我觉得自己的陶艺教育在陶研方面也有不少好处。
陶艺作自然科学,从小就有着自然、社会、文化等综合科学的研究内容,对人物,动物,艺术,音乐,艺术等方面的知识也有着较高的要求。我们在陶艺教育方面就应该在陶研方面有所发展。陶艺教育是陶研方面的一门学科,也是自然科学知识的综合,要想把这门学科学好,应该有所发展,就要有所收获。陶研方面我们可以从以下几方面入手:
1、在陶研方面,我们可以从自然、社会、文化等多方面入手,从自然、社会等多方面入手,从人物、动物、艺术等多方面入手,从自然、社会等多方面入手,从自然科学知识的学习入手,从而进一步了解自然、社会等多方面的自然科学知识。
陶艺心得体会 篇6
做陶器，听起来就觉得好玩。做陶器就像玩泥巴一样，但是，做出来的陶器比好看多了。真神奇!
大前天的晚上，我在金鹰国际里看见了一个做陶器的地方，就问妈妈：“可以去做陶器吗?”可是时间太晚了，妈妈就回答道：“现在太晚了，下次有空再陪你做。”
前天，妈妈说：“今天我们可以去做陶器了。”我没听错吧?没错，就是今天!我欣喜若狂，迫不及待想去做陶器。可是，下午有人来，没去成。昨天，因为妈妈生病了，也没有去成功!
今天，外面在下雨，跳完舞以经4：00了。妈妈说：今天下雨，我们又要去送语恬回家，我们就明天去吧!”
“不!”
“那么，去问问悟恬想不想去做陶器吧，如果想的话，我陪你们去。”
“我问了她，她说想。”
“好吧,我们走。Let’s go.”
到了那里，我们看见一位大姐姐在做陶器，她做得好漂亮呀!我恨不得马上把它做完。
开始做陶器了，老师先教张语恬怎么做，再来教我。我在她教张语恬的时候先学一下。轮到我做了。老师先给我了一块陶泥，让我把它固定起来，再一步步地教我怎么做碗、杯子。
当我的手没沾水时，陶泥摸起来黏黏的，但是手沾水了以后，陶泥摸起来光滑又细腻。老师让我们用大拇指先开个洞，做成杯子，再一点点用食指往外扩，记住，做的时候手上一定要有水，不一会儿就做成了一个碗。老师还告诉我们做任何东西都是先做成杯子的形状。我们俩做好了，各拿出自己的作品，呀!张语恬做的杯子真可爱啊!做了个杯子，上面还贴了个小白兔，想象力真丰富。我呢，而是做了一个有一朵花的碗。
哈哈哈哈哈哈……时间在笑声中过去了，我们跟那个地方说再见了，我想：我什么时候可以再来做一次陶器呢?
陶艺心得体会 篇7
陶艺在生活中非常普遍，但谈起做陶艺可就没有那么容易哩!
“今天肯定又是无聊的一天”，我自言自语道。我无聊地踢着小石头，我顺着一个小石头前进的方向，看见了一个名字怪怪的店——“陶之夭夭”。光是店名足以把我吸引过去，刚推开门，眼前的景象不得不让我叫哇!五颜六色的泥巴映入眼帘，还有各种各样的饰品。我一个箭步冲到了店员面前，询问店员我才得知，这个陶艺是由不同颜色的泥巴组合而成，你可以把它做成各种各样的形状，再经烘烤就好了!我迫不及待地要做了，看看旁边的人都干劲十足，我也充满了信心。但我总有一种不祥的预感。
我要做一个兔子，首先把白色泥巴搓成2个小圆球，一大一小。再做4条腿。眼睛，嘴巴一应俱全。我拍拍手得意地一笑，但感觉少了什么，对了“耳朵”‘我赶紧做了2个兔子耳朵。OK!不过开始去怪怪的，算了，直接把它送入烤箱。做好了，我迫不及待地想看我的第一个作品。我把嘴张得好像可以吞掉世界那么大，“这是什么，完全可以和怪物相互吡媲美”。
哎!我灰心失望级了，又开始了第2个作品的制作。为了不伤自尊心，我细心地做了起来，搓2个小圆球当兔子的眼睛，2个稍大一点的做兔子的身体和头部，四肢我可是细心地不能再细心了，搓成一个小木桩的样子，做耳朵时，先把泥巴弄成扁扁的，把多出的部分去掉。做完后，一只四肢健全，不像怪物，精美，可爱的兔子出现在我面前。
我心头涌上一股甜蜜的感觉，那应该是辛苦和汗水换来的成功吧!我坚信：只要心在哪里，收获就在哪里。
陶艺心得体会 篇8
篇一：陶艺制作心得体会
陶艺制作心得体会
盘条———个性绽放
陶艺制作的第一节课就是盘条，其实说实话，我根本没准备用那些细条条去盘出个什么茶壶碟子来，带着只是玩玩的态度，我开始了制作课，第一堂课，老师没按我们自己揉泥，貌似是嫌我们太嫩，还是怕我们劳累呢，既来之，则安之，尽情的发挥自己的想象力，拿着一团泥就是雕啊，刻的，，构思是，桃心的杯底，杯身是由底部开始渐变到口径小一点，到达中部时在向外扩展口径变大，杯柄也采用桃心形状的。不过后来，在制作的过程中，我的心都碎了，杯子是没碎，不过在大约三分之二是向右边坍塌，没办法，我取出几条，改成一个烟灰缸，尽管还有一点歪斜，不过俗话说“残缺美嘛”也就不介意了，其实还蛮啊q精神的。不过事实证明我还是太乐观了，后来我的这个作品在摆放架的外侧不知道什么原因被人压成了碎条条，由此可见老师的上课前的注意事项是非常有必要的。
问了一下旁边的同学，原来是我的盘条粗细不得当造成的，下面应该粗一些，上面越来越细才好，而且收口也应该越来越小才好。于是觉得还是中规中矩的比较容易成功。第二件作品是一个很普通的圆口杯子，不过这件作品也没保存下来，杯身和杯底分离，又犯了一大
忌讳。任何一件事情都是不容易的。此时眼看看就要下课了于是取了一个块状泥，做了一个小脚丫的形状，因为和我的名字谐音所以意义不同，题了字，自我感觉良好。
拉坯——旋转的舞蹈
第二次制作课我就学乖了，先不从心理上藐视那些泥巴。后来我发现我是很对的，因为我根本无法藐视它。当它们在老师的手里时，温顺的像只小绵羊，而到我手里，它们就变成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隶。被这些泥巴给藐视了，这应该算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成长长圆圆的形状，该往拉坯机上“砸”了，要求是砸到正中间，可在我砸了两次之后，我发现它就爱往拉坯机边缘上粘，我该怎么砸，唉最后还是在老师的帮助下，终于让它比较稳固的粘在拉坯机上了。那就开始拉坯吧。那泥巴随着拉坯机转啊转，我的手就推啊推，大约用了半个小时，那泥巴的位置终于可以入眼了，我跟泥巴战斗期间，是何其惨烈，泥巴带着我手上的水在离心力的作用下甩啊甩，个子不算矮，那围裙穿着和没穿差不多，我的裤子就无处躲闪了，可想而知，我虽是战斗的胜利者，可代价也是惨痛的。总算到中间了，可以拉了吧。刚开始有个小碗的雏形时，我满怀信心能把它做成平时吃饭用的碗，可当它又长大了一倍时，就不协调了，全身上下不是一起运动的，结果就在下面转的快，上面追不上的情况下，碗消亡了，变成杂乱无章的泥片了，它是这场战争的见证者，也是这场战争的牺牲品，不得已只能把它放进泥桶。接下来
我的要求降低了些，我把杯壁（或者碗壁、瓶壁）做的厚一些，之所以不确定是什么的壁，是因为不确定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，这次不错，做出了一个很小的坛子。这节课也算是在我的胜利中谢幕了吧。看看双手，真不敢相信这是我的胜利啊，当成拉坯机胜利了也是有道理的。
第三节课，还是拉坯课。我主要存在的问题是作品总是有点歪斜以及厚度控制不好。于是请教了女老师，老师说歪斜主要是我扶正不到位导致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的时候还可以修改，另外要把表层的软泥给完全去除，还要注意不要有气泡。老师还给我演示了一遍，自然老师的作品，我就收入囊中啦。这两节课最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。很有几次做的时候都很急，当然结果就是作品失败，完全不成形状。所以，总结出一个经验，除非十分熟练的情况下，还是要一步步、静下心来做拉坯作品。
修坯——最用的上心的时刻
第四节课和第五节课都是修坯课。上课之前就听老师说到多数的作品都是在这个阶段损坏的，心里不禁有点惴惴然。从架子上取出自己之前做的产品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齐全，不过还是担心自己在打薄时会把作品弄破，那是我花了很长时间做出来的，所以特别珍惜这硕果仅存的几件作品。将已经干了的作品进行修坯，也就是刮、修、掏。可能因为太小心了，修了好长时间，发现别人都修了好几件了，自己还在修那一件。于是加快了速度，不想被拒
就这样发生了，我的作品的底部被修穿了，得不偿失。一旁的同学打趣道：“就叫一米阳光好了.”又觉得欣欣然，艺术嘛，终究讲究一些特殊的意义的。
上釉——华丽的收尾
感触：
在课堂上经常听老师说道很多中国古代的陶艺制造方法现在已经失传了，很多的制造工艺现在看来都几乎是“不可能”完成”。每当听到这这些时，我的心里是半喜半忧。一半为中国有这么高超的陶瓷工艺而自豪骄傲。另外不经又为现在的陶艺失传而觉得失落。陶艺
是中国的传统古老文化。它曾经的辉煌成就另外国人一提到陶瓷就会想到中国，可以说，陶瓷已经是中国的另一张名片。但是现在国人对陶艺的重视程度远远不够，我是这次才有机会近距离接触陶瓷的，我想像我这样的应该不在少数，或者有的还没接触过。而在国外，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品。所以我觉得我们国家应该加大对陶艺的重视程度，应该从小孩就开始抓起，向公众提供更多接触学习陶艺的机会，不然我们的陶瓷艺术真的会一代不如一代了。
我的建议：
陶艺欣赏课：内容丰富精彩，将中国陶艺的发展历程清楚地向我们展示了出来，从起源到现代发展状况都有涉及。并重点介绍了其中各个时期的名品。使我这个之前对中国陶艺基本一窍不通的也可以在同学面前炫耀炫耀了。老师讲课风趣，从老师口中时不时蹦出另全班爆笑的话语。采用ppt与视频共同教学，使得课堂不在变得富有活力。 陶艺制作课：老师亲自教授制作技巧及细节。使得我们这些对制作基本上从零开始的也能够很快上手。另外制作时放上音乐是我印象最深刻的一点，觉得这样的课堂轻松愉快，很有意思。
当然，老师讲课的特色肯定不止上面我所概括的这些，要不然我也不会苦思两天毫无战果。不过老师你说，提建议很有加分的可能， 篇二：陶 艺 培 训 心 得 体 会
陶 艺 培 训 心 得 体 会
百江小学 翁金奎
25日我们怀着一颗激动的心情迎来了为期5天的陶艺制作课。看,老师们都像个孩子似的玩起了泥巴，那么专注、那么入神，忘记了时间，忘记了吃饭，那颗童心再次被点燃。
以前一直没接触过陶艺。通过这两天的培训，使我在理论和实践方面对陶艺有了一定的了解和认识。陶艺是中国传统而古老的文化，制作陶艺需要理论、技法和创造性都具备。下午的实践课我认识了陶艺泥料，掌握了泥料的处理流程和方法，学习了揉泥的基本方法。还学会了手工制作的基本方法，如泥条盘筑、泥板成型法等。我们运用所学技巧：如“压印纹、肌理、拍打、刻花等方法，进行实际操作将自己制作的作品进行了修饰。当一件件作品展现在眼前时，大家都感到无比的震撼和欣慰，拿出自己的相机不停地拍照。
通过短短5天陶艺培训收获和感悟很多，比如做任何事情都要心静，要有耐心，否则往往会欲速则不达。其次要动脑筋，把握好感觉，充分地了解泥的特性和规律，只有这样才能让手和泥融为一体，进而做出好的作品。当然兴趣是最好的老师，每节课所做的内容不同，感触和快乐也有所不同。
相信通过我们今后的学习以及在实践中的不断练习，一定会熟练陶艺制作，做一名合格的陶艺教师。 篇三：陶艺心得体会
陶艺之旅
艺术创作是一个漫长且艰辛的过程，其中一个重要的组成部分就是对材料的理解和使用，在熟知了材料的特性之后才能更好的驾驭它，从而完成对一件艺术作品的创作。小孩子都喜欢捏泥巴，但那在大人眼里来看那可能就是些无意识的玩闹而已，但正是因为这样的天性才有了对创作的渴望。记得年幼时常常会在河边上的沙堆里和小朋友们在那嬉戏玩闹，我们用取自自然的产物来进行我们的小创作。对艺术创作的热情可能就是在小时候养成的吧，虽然自己当时并不知道那是艺术，仅仅认为是种天性的解放和快乐。
每个周的陶艺课我们都会很早赶到陶艺工作室来完成我们的每件小作品， 在这几周的时间里我相继完成了几个作品，其中的乐趣只有自己能深深体会到啊，但我们大家都对彼此的作品进行比较和评价，因为大家不同的想法做出来的东西都合适不同，其中都赋予了同学们不同的思想，对我们来说那些小东西都像是自己的孩子一样更会认真的对待。 学陶艺的人绝对是耐心一流，创意无限，能把一块不是干硬就是软弱一滩的泥块捏出表面光滑、软硬适中、厚薄均匀、布局合理、别致新颖、无裂痕、无气泡、无杂质的陶艺作品是多么的不容易啊。功夫不负有心人，只要坚持和不断的思考好的作品是一定会被创作出来的。
最后几周我们去了工厂，所获良多。
在7周的陶艺学习，我受益匪浅。在文才方面和艺术审美方面都得到了很大的熏 陶，不仅在这些方面有所收获，在平时生活和学习方面都得到了大大的提高。
陶艺是一门集艺术审美， 设计， 动手能力于一身的科学。陶艺科学能静心，能审美，能设计，能把人带入大自然的怀抱。通过对这一课的学习， 我了解到其实生活中就有好多设计好多创意， 只要我们用心去体会，总有一些出乎意料的好的设计元素来供我们设计。他能提高人的艺术修养和提升人的品位。能把人带入大自然的怀抱。 经过陶艺课的学习，学到了很多知识，不管是从做人还是团队合作的大方面还是从 生活修养生活习惯方面都是受益匪浅。陶艺雕塑的语言，不只是形体，而是以形体为基础的 造型、色彩、光泽、肌理纹饰等互相作用，融于一身的综合性语言。如果说一般雕塑在完成 了形体塑造之后， 便已基本上显示出它最终形体的雕塑形象面貌的话， 那么陶艺雕塑则大不 一样。也就是说，现代陶艺雕塑在进行艺术塑造的同时，还须介人相应的成型、施釉、烧成 等因素，并使这些因素同雕塑造型的审美表现结合起来、融为一体，成为完美雕塑形象的必 要成分。总之，陶艺雕塑是一门艺术也是一门科学。 篇四：陶艺心得体会
综合材料创作——陶艺之旅
艺术创作是一个漫长且艰辛的过程，其中一个重要的组成部分就是对材料的理解和使用，在熟知了材料的特性之后才能更好的驾驭它，从而完成对一件艺术作品的创作。男孩子的我们在小时候就有爱动手的习惯，但那在大人眼里来看那可能就是些无意识的玩闹而已，但正是因为这样的天性才有了对创作的渴望。记得年幼时常常会在长江边上的沙堆里和小朋友们在那嬉戏玩闹，我们会利用长江水及沙石来搭建小建筑和一些孩子眼中其他的有趣的玩物，我们用取自自然的产物来进行我们的小创作。对艺术创作的热情可能就是在小时候养成的吧，虽然自己当时并不知道那是艺术，仅仅认为是种天性的解放和快乐。
在我们大学生活的第三个学年里终于等来了这门吸引我许久的一门专业课程——综合材料创作，最特别的是这门课是由叶双贵老师指导我们。叶老师在我们刚踏入大学校门之初就给我们上过专业课，正因这次课程是我们熟知的叶老师上课，我们倍感亲切和兴奋。周四上午我大早来到了陶艺工作室门口，等待着老师的到来。进入创作工作室后映入眼帘的就是大量的陶艺作品，那些作品在经过同学们的细心推敲和精心创作之后仿佛成为了一个个性格鲜明的生命体，就是因为他们的认真和对艺术的理解及叶老师的精心指导才能有
如此出色的作品产生，因此我对这门课更加的憧憬也有了更多的信心，自己在努力过后肯定会有好的艺术作品诞生。
在整理完工作室后，我们男生就开始准备原材料，把整块整块的陶泥碾碎成粉末倒入盆中，经过水的溶解后我们用手搅拌这些陶泥，到了一定的粘稠度后再把它倒入专门的搅拌器内，在搅拌没多久后陶泥材料似乎就变成了热乎乎的新鲜的血液到了我们的手中，当时的心情是无比兴奋，因为我们马上就可以进行创作了。但是做任何事都不能没有准备，叶老师马上就开始跟我们讲些注意事项和对这门课的要求。老师跟我们详细的讲解了陶泥的成分及使用方法，还有就是为什么要使用陶泥作为材料，因为它有很强的可塑性不同于金属材质和其他非金属材质，在我眼里它就是大地的一部分，它就是那么的与众不同却又倍感亲切。陶泥的使用不仅可以减少对材料的浪费且还能大大降低污染，因为这是一个可以重复使用的天然材料。在叶老师对材料耐心解读后，我们终于可以开始属于我们自己的艺术创作了。
每个周四周五我们都会很早赶到陶艺工作室来完成我们的每件小作品，叶老师开始教我们用何种方法来来进行简单的陶艺，“压条”是种简单易行的办法，但是要把一大块陶泥
原料变为细泥条实属不易，当中我们要注意其中的水分所以就要不停的进行柔和，把它柔道一定湿软的程度才能做造型。在用泥条进行创作的时候是要格外细心和耐心的，如果条件都不成熟，我们的作品就不可能继续下去。当然一开始对它的小小陌生会让自己有些举步维艰，但在叶老师的耐心细致教导下，我的第一件作品终于完成了，虽然它并不是那么的成功，但我认为沉着而细心的对待这些事才是成功创作的开始，特别的是要有想法和对这些材料的理解。相信自己在脚踏实地的完成每一件作品后会有一个成功的创作。
在这几周的时间里我相继完成了几个小作品，都用了不同的方法去创作，其中的乐趣只有自己能深深体会到啊，但我们大家都对彼此的作品进行比较和评价，因为大家不同的想法做出来的东西都合适不同，其中都赋予了同学们不同的思想，对我们来说那些小东西都像是自己的孩子一样更会认真的对待。叶老师会时刻在我们身边叮嘱告诉我们一些注意的事项，但偶尔老师也会给我们讲一些他的艰辛的创作历程，老师对艺术创作的执着和全部的奉献让我对老师更加刮目相看甚感敬佩。叶老师是个机智且幽默的人，叶老师时常会在我们疲惫且沉寂时跟我们开开玩笑讲讲小故事，让我们提起精神更有兴趣的进行创作，叶老师对我们无私的教导和亲
切的为人都让我们心头暖和和的。
在学习了压条等制作方法后，叶老师还教了我们如何拉胚，开始对这项方法不仅着迷并且十分自信的认为难不倒自己，但在后期的实践过后还是发现没有经过大量练习和细心的揣摩是根本做不好的。只可惜这门课仅有五周的时间，在这短短的几周里要想做好这个功夫活说真的有点天方夜谈，但是今后只要还有机会我一定会谨遵老师的教诲用此方法做出个让自己满意的作品。学陶艺的人绝对是耐心一流，创意无限，能把一块不是干硬就是软弱一滩的泥块捏出表面光滑、软硬适中、厚薄均匀、布局合理、别致新颖、无裂痕、无气泡、无杂质的陶艺作品是多么的不容易啊。功夫不负有心人，只要坚持和不断的思考好的作品是一定会被创作出来的。
到课程的末期了，叶老师要求我们每个人要交上几个小作品还有一个酒瓶高的大作品。对于我们来讲那件大作品让我们有点无从下手，因为之前的作品于此相比真是小巫见大巫了，但之前的练习也并没阻碍我们像新的高峰发起挑战，越是这样我越愿意去尝试不同。在经过了压条拼接和拉胚成型的尝试失败后我还是选择了用块状陶泥拼接的方法，这样我的作品可以做的既稳固而且美观大方。因为工程浩大，还特
地选择了在课后休息的时间里跑去陶艺工作室进行创作，艰辛的努力和对艺术的这份追求让我很好的完成那个体量较大的作品，当时可真是如释重负了。但真正的艺术创作是永不停息的，这一点我也得向叶老师学习，因为在我们眼里老师对创作的执着和思考对我们来说是巨大的启迪和动力。
光阴似箭，短短几周的课程这么快就结束了，不知自己心里是有多么的不舍。从不懂到会的过程其实是漫长的，可是有叶老师在我们的身边为我们谆谆指导，那是多大的一种幸福和快乐啊。在这段日子里我不仅学到了陶艺创作的基本技术，且对艺术有了更深一步的了解，但最主要的是我体会到了一些人生哲理，为了对艺术创作的无限追求我们要学会舍弃，因为没有对艺术的执着和痴情的话，是难有好的艺术作品的产生的。做人也是一样的，在人生的道路上我们会遇到种种挫折和磨难，但只要你有坚定的信心和为了理想愿意付出一切的精神，终有一天我们会成功的。谢谢综合材料创作这门课，谢谢叶老师对我们无私热情的教导，希望我能谨记老师的箴言在以后艺术创作这条路上坚定而自信的继续走下去。 篇五：陶艺课学习心得
陶艺总结心得
通过几个月时间的陶艺课的学习，我开始对陶艺有了更深的了解，也慢慢地了解到老师所说的陶艺就是玩魔术，深深的体会到陶艺的魅力。
很幸运选上这门陶艺课程，当我们来到老师的陶艺工作室，觉得会有一种震撼，原来陶艺可以是这样，这样的神奇。眼前的这一幕幕不由激起了对陶艺浓厚的兴趣，最质朴的陶土，经历陶冶塑造，就成为了艺术，这又是怎样一个陶的升华历程？
在这个陶艺制作中，我觉得每一个环节都需要耐心。其次，是要动脑思考，把握好感觉。因为晓得做陶艺很重要的一点就是手感，手感好才能做出好东西。把握手感靠的是理解，要动脑思考，要充分地了解泥巴的特性和规律，只有这样才能让手跟泥巴融为一体，才能做出好的东西。当然，兴趣是最好的老师。每节课所做的工作有所不同，感触和乐趣也有所不同。
给我印象最深刻的是拉坯，在我的印象里就是用拉胚机把泥做成瓶瓶罐罐，是最为简单的，何老师为我们首先做起了示范，包括如何揉泥土、如何在转盘上进行拉坯等等，从中学到不少。将泥胚放在拉胚机转盘的中央；然后启动机器，用手把泥按成泥饼，在把泥拉上来，在按，重复这样的动作；接着，把右手大拇指垂直插进泥的中央，让后慢慢的往上拉，拉成陶罐的形状；最后左手和右手呈一个剪刀型，把陶罐给挤出来，一个陶罐的型就做好了。看着一块泥在何老师的手中神奇而轻松地变成了一件艺术品，我也心里痒痒了，恨不得立刻就动手做一件。领了泥土之后，开始在老师要求之下先揉泥土，之后就开始正式的制作过程。看着简单但事实上却相差很远。我把泥土用力地甩在拉坯机的圆盘面的中心，按照老师教的方法，我慢慢地靠近泥土，却好像感觉这块泥土在甩我是的，我不能控制它。好在我持着心平气和的心态，最后，我能较好地控制这块土，慢慢地捏出了我所要做的东西的形状，虽然不太美观，但看到自己做出来的自认为的艺术品还是很开心。最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。我想到了一位西方哲学家的一句话：人人都是艺术家！
总的来说，我觉得从陶艺制作课上收获很多，也感悟到一些事情，尤其是做任何事情都要心静，不能太急躁，否则往往会欲速则不达。回忆起创作和收获的那份快乐和满足，就会很开心和激动不已。
陶艺心得体会 篇9
陶艺活动心得体会
【篇1：陶艺讲座心得】
陶艺之旅
艺术创作是一个漫长且艰辛的过程，其中一个重要的组成部分就是对材料的理解和使用，
在熟知了材料的特性之后才能更好的驾驭它，从而完成对一件艺术作品的创作。小孩子都喜
欢捏泥巴，但那在大人眼里来看那可能就是些无意识的玩闹而已，但正是因为这样的天性才
有了对创作的渴望。记得年幼时常常会在河边上的沙堆里和小朋友们在那嬉戏玩闹，我们用
取自自然的产物来进行我们的小创作。对艺术创作的热情可能就是在小时候养成的吧，虽然
自己当时并不知道那是艺术，仅仅认为是种天性的解放和快乐。每个周的陶艺课我们都会很早赶到陶艺工作室来完成我们的每件小作品， 在这几周的时
间里我相继完成了几个作品，其中的乐趣只有自己能深深体会到啊，但我们大家都对彼此的
作品进行比较和评价，因为大家不同的想法做出来的东西都合适不同，其中都赋予了同学们
不同的思想，对我们来说那些小东西都像是自己的孩子一样更会认真的对待。 学陶艺的人绝
对是耐心一流，创意无限，能把一块不是干硬就是软弱一滩的泥块捏出表面光滑、软硬适中、
厚薄均匀、布局合理、别致新颖、无裂痕、无气泡、无杂质的陶艺作品是多么的不容易啊。
功夫不负有心人，只要坚持和不断的思考好的作品是一定会被创作出来的。
最后几周我们去了工厂，所获良多。
在7周的陶艺学习，我受益匪浅。在文才方面和艺术审美方面都得到了很大的熏 陶，不
仅在这些方面有所收获，在平时生活和学习方面都得到了大大的提高。陶艺是一门集艺术审美， 设计， 动手能力于一身的科学。陶艺科学能静心，能审美，
能设计，能把人带入大自然的怀抱。通过对这一课的学习， 我了解到其实生活中就有好多设 计好多创意， 只要我们用心去体会，总有一些出乎意料的好的设计元素来供我们设计。他能
提高人的艺术修养和提升人的品位。能把人带入大自然的怀抱。 经过陶艺课的学习，学到了
很多知识，不管是从做人还是团队合作的大方面还是从 生活修养生活习惯方面都是受益匪浅。
陶艺雕塑的语言，不只是形体，而是以形体为基础的 造型、色彩、光泽、肌理纹饰等互相作
用，融于一身的综合性语言。如果说一般雕塑在完成 了形体塑造之后， 便已基本上显示出
它最终形体的雕塑形象面貌的话， 那么陶艺雕塑则大不 一样。也就是说，现代陶艺雕塑在
进行艺术塑造的同时，还须介人相应的成型、施釉、烧成 等因素，并使这些因素同雕塑造型
的审美表现结合起来、融为一体，成为完美雕塑形象的必 要成分。总之，陶艺雕塑是一门艺
术也是一门科学。篇2：陶艺课感想陶艺课感想
两个星期的陶艺课程，我从对陶艺的一无所知到对它有了一定了解，课程开始之前大家
都是非常兴奋的，因为听说可以自己动手做作品，对于整天坐在教室里听课的我们来说，这
是一门非常特别的课程。
我们怀着激动的心情开始了对陶艺课程的学习，课程开始的时候老师发给我们一块黏土，
他先教我们把黏土揉的软硬适中后，让我们自由发挥，通过自己对陶艺的感受捏制自己喜欢
的产品，熟悉手感。动手后才发现这看似很简单的过程，原来也是这么的不易，黏土是软的，
稍有不慎就变形，即使是很简单的造型也让初学的我们很难控制。这让我深刻感受到动手的
重要和主观想象而没有通过实践就不一定正确的这个道理。后来老师教了我们几种简单的制
作方法，并现场演示了陶罐的制作过程，看着这么漂亮的陶罐在我们面前产生，我们都羡慕 不已，如果我们也能达到这样的技巧就好了。但是我们只有两个星期的课程，这短短的时间
只够让我们对陶艺有个浅显的认识，真希望能有更多的时间来学习陶艺制作。老师给我们布
置了制作三个产品和一个创作的任务，在老师的指导下，在我们边玩边听老师讲人生道理的
过程中，我们愉快的结束了陶艺的学习。 我把做出来的作品进行了拍照储存，从最早的作品到最后的作品进行浏览，发现自己在
陶艺方面真的进步不少，现在每当看到这些照片就会让我回忆起玩陶的那段日子。
陶艺课程的学习，培养了我们的动手能力，让我们在玩当中享受到乐趣，在我们多姿多
彩的生活中，多了更靓丽的色彩。陶艺课程的学习，让我们体会到了艺术的魅力。陶，它是我们中华的文明。陶艺是我们
中华的传统古老文化。我们为能够学习它而自豪。陶艺课程的学习，让我们在做陶的过程中自由发挥想象，创造属于我们自己的东西，锻
炼了我们创新能力。
当然，陶艺课程的学习也锻炼了我们的细心与耐心，这对我们日后为人处事也有很大的
帮助。
陶艺在我们中国有悠久的历史，但是我发现现在人们对陶艺的关注度越来越低了，陶艺
需要我们的继承和发扬，我期待有更多的人重視和参与到陶艺的创作和设计中来，最大限度
地开发自己的思维，创作出越来越多的具有强烈个性的陶艺作品。篇3：大学陶艺课心得 学习陶艺课的心得与体会工业设计122 韩** **** 这个学期我学习了陶艺课，在上这个课程之前我对陶瓷艺术的接触和了解几乎可以说是
寥寥无几。通过老师的讲述与一些相关资料视频的观看，也让我对这课程产生了浓厚的兴趣，
也更让我认真仔细的去听课。虽然只有仅仅几周的学习时间，但是我对陶瓷艺术还是有了一
些了解。虽然课程结束了，课程的学习时间是有限的，但是对陶瓷艺术的兴趣是无限的，对 陶瓷艺术的感情是深厚的。china，我们大家都知道它是“中国”的意思，另一个意思就是瓷器，这也是我国英文名
的由来，即瓷器大国。在久远的历史上，许多其他国家的人也许不知道中国，更不了解中国，
更甚者从未听说过中国，但是他们却知道陶瓷，了解陶瓷艺术??这个正说明了中国陶瓷艺术
的闻名遐迩，也印证了中华民族的智慧与勤劳。 中国是一个具有五千多年悠久历史的闻名古国，在历史上中国的科学技术可以说在世界
上是独领风骚的，远远超过了其他国家，最引人注目的当属中国的四大发明了：指南针、造
纸术、火药、活字印刷术，这是中国古代对世界具有很大影响的四种发明，同样对中国古代
的政治、经济、文化的发展产生了巨大的推动作用，且这些发明经由各种途径传至西方，对
世界文明发展史也产生了很大的影响。中国最为骄傲与自豪的成就了，也是中国人民辛勤的
汗水与智慧的结晶。然而，还有一种艺术的成就绝不亚于四大发明，那就是中国陶瓷艺术，
它就是一个世界未解之谜，至今还有许多未被世人解码。你想了解这是一个怎样的谜吗？你
想通过自己的努力解开这个几千年以来都未被破解的谜吗？那好，跟我来吧，让我们在中国
陶瓷艺术的长河里遨游，尽情享受中国陶瓷艺术巨大的魅力与深邃，我相信你一定会陶醉在
这条长河中，流连忘返??
中国陶瓷艺术的发展历史 ，在距今8000-9000年前是中国绚丽多彩的新时期时代，当时
彩陶是很罕见的，然而却出现了彩陶。在如此高的温度下，彩绘是怎样上去的，就算是现在
的科学技术都无法达到，当时落后的时代是怎样拥有如此高超的彩绘艺术，至今仍为后人所
知，称为一个千古谜团。 在彩陶中，红色是氧化铁fe2o3所体现出来的颜色，可是以当时的 技术是无法提取土壤中的氧化铁的，这又给我们留下了一个谜，至今仍未解开。 再者，彩
陶中的黑色是氧化锰的颜色，氧化锰本身呈紫色，浓度越高，颜色越深，以至于达到黑色。
据调查可知，当时的土壤中几乎不含锰元素，并且提取锰元素的技术是在新中国建立之后才
成熟的，可是当时的古人是怎样做到的呢？这再一次给我们留下了千古之谜?? 夏、商、周
的辉煌---彩釉 ,“釉”的出现，是中国陶瓷艺术史上第一次飞跃。一般我们把“陶瓷”这个
词一分为二，分为陶、瓷。比如说陶器有花盆、水缸、药罐、砂锅等等，其特点是粗糙、渗
水；瓷器有花瓶、盘子、碗等等，它的特点是光滑.三国两晋南北朝时期，江南春旱，越窑青
瓷。隋唐五代，南青北白和天马行空。 在南方，越往南土壤中的铁含量越多，烧制出来呈青
色；在北方，越往北土壤中的铁含量越少，钛含量越多，烧制出来呈白色。 “瓷”的出现，是中国陶瓷艺术史上第二次飞跃。元明，一枝独秀景德镇；清墨再染青
花 ，明清幽古镇宜兴，“宫中艳说大彬壶，海外竟求鸣远碟”，清万千宠爱集于一身的景德镇，
半透明釉发展为本透明胎，这是中国陶瓷艺术史上的第三次飞跃。 中国陶瓷艺术的特点 风格大多写意，含蓄隽永。 审美情趣往往反映上层建筑的喜好。
是有欣赏者、收藏者却没有作者的艺术。与时代政治经济面貌和社会风尚联系紧密，历新朝而层出不穷。因技而得道，因艺而得传，技艺融合，相得益彰。 通过查阅资料以及听老师的说明了解到原始彩陶的起源，原始时代不知道谁把泥土做成
锅盆的形状并且用火烧制而成，从此便可以煮东西，装水等。 原始彩陶胚体的制作过程是十
分复杂的，包括许多环节，比如说胚体成型、慢轮修整等等，风格纤细，委婉而感情丰富。 先
人观念逐步复杂和细腻，野蛮与本能的成分不断减少。 偏远落后地区被使用，统称为“无窑烧陶”。原始彩陶开创了大量有特点的形制；质朴单 纯；以彩绘为装饰，启发了人类对二度空间艺术的开拓。由于先人观念逐步复杂和细腻，野
蛮与本能的成分不断减少，彩绘逐步激发先人自身意识的抽象潜能，加之当时社会分工。原
始彩陶反映了一种“风格纤细，委婉而情感丰富”的精神因素。仰韶文化是黄河中游地区重
要的新石器时代文化。仰韶文化陶瓷常用三角，宽带，波折，网络等几何纹表示人面或动物
纹；风格从写实逐渐发展为抽象。其代表作品有：彩陶人面鱼纹网，鱼纹彩陶钵，彩陶黑彩
纹钵，黑陶兽面纹壶，人头形器口彩陶瓶，鹳鱼石斧图彩陶虹。马家窑文化彩陶上承仰韶文
化庙底沟类型，下接齐家文化。其主要特点为图案常有平行，弧圈，交叉，同心圆，旋涡的
线条变化；风格流畅，繁而有序；物体刻画简单。代表作品有：水波纹彩陶盆面；彩陶十字
圆点网纹壶；舞蹈纹彩陶盆，菱格纹彩陶双耳壶，蛙纹彩陶双耳壶。 紫砂产于江苏省宜兴市鼎蜀镇，紫砂在明代的盛行 ，明代饮茶风尚的改变，比如说当时
比较盛行“斗茶”。 明人认为“茶壶以小为贵，每一客，壶一把，任其自斟自饮，方为得趣，
何也？显小则否不涣散，问不耽搁。”---《冯马宾条笺》 ④明代文人学士推崇回归自然的审
美情趣。 饮茶环境：“僧房道院，饮何清也；山林泉石，饮何幽也；焚香鼓琴，饮何雅也。
试水斗茗，饮何雄也。梦回卷把，饮何美也。饮何美也。” ---《茶说》 “宫中艳说大彬壶，
海外竟求鸣远碟”就是对紫砂完美的描述。紫砂的特点 ，特有的双气孔结构使紫砂能够保持
茶色茶香茶味，历久弥香。 大气孔率使紫砂不仅寒冬腊月注沸水而不裂，且还可以在文火上
墩烧。 紫砂色泽古朴。肌理细腻，历经长时间抚摸，会发出黯然之光。无釉无彩，质朴自然， 意境幽深。紫砂壶分为圆器、方器、塑器、紫砂筋纹器。 上面主要是分别叙述了中国陶瓷艺术的发展历史以及各个时期的陶瓷艺术特点，但是历
史已逝去，我们没有时光机，无法回到历史中去身临其境的感受陶瓷艺术的美，我们只能把
它当做最美好的回忆深深埋在心里??然而，有这么一句话：如果我们总是缅怀过去，那就证明我们现在过得并不好，所以，
美好的回忆可以，但绝不留恋。我们要永远憧憬，永远在现在努力??当然，这句话对于陶瓷
艺术也是一样的，如果我们总是回顾陶瓷艺术的历史，那么就证明现在我们的陶瓷艺术并不
如历史上先进，所以我们应立足于现在，展望未来。 联想到现在的陶瓷艺术，我们都会想到中国的瓷都---景德镇，那就让我们更加细致的了
解景德镇，让景德镇陶瓷艺术的深邃与内涵渗透心里，然后展望中国陶瓷艺术的明天。我相
信，中国陶瓷艺术定会成为世上陶瓷界的一颗璀璨明珠，在空中绽放无限光芒。 景德镇位于江西省东北部的昌江河畔，地处赣、浙、皖三省交界，是中国首批二十四座
历史文化名城中唯一一座以生产陶瓷而著称的古老城市。景德镇自五代时期就开始生产瓷器，
至今已经走过了千年的发展历程。景德镇素有“瓷都”之称，是中国大陆的瓷都。这里千年
窑火不断，其瓷器以“白如玉，薄如纸，声如馨”的独特风格蜚声海内外。景德镇手工制瓷
工艺的所在区域主要是景德镇市城乡各地。“中华向号瓷之国，瓷业高峰时此都”，千余年来，
景德镇制瓷业集历代名窑之大成，汇各地技艺之精华，形成了独树一帜的手工制瓷工艺生产
体系，创造了中国陶瓷史上最辉煌灿烂的历史。其成就之高、影响之大、技艺之精湛、品种
之齐全，是任何时代、任何其他窑场都无法企及的。 景德镇青花玲珑瓷是明永乐年间在镂空工艺的基础创造和发展起来的，已有500多种年 间的历史。瓷工用刀片在坯胎上镂成点点米粒状，被人们称为“米通”，又叫玲珑眼，再填入总之在陶艺课上我们观看了土陶的制作过程，以及钧窑瓷、现代陶瓷的制作过程，也观
看了钧窑大师以及现代陶瓷大师烧制陶瓷的过程，体会到了制作陶瓷的艰辛，看到了陶瓷大
师的吃苦耐劳、持之以恒、坚持不懈的奋斗精神，而我们也应该向他们学习这种优秀的品格，
更应该把我们中华民族的伟大遗产——陶瓷文化，继承并发扬下去，不要让我们的灿烂文化
流失，要让它生生不息的发光发热。篇4：陶艺课心得 陶艺课心得
我们这个学期的陶艺课一共分成两部分——理论课和制作课。理论课主要介绍了中国陶
瓷的发展史，让我们了解到中国陶瓷是如何出现，为何出现；怎样走向鼎盛时期；现在又是
处于怎样的状况??
下面就让我从两个部分分享我从这门课所学到的全部内容。第一部分：中国陶瓷发展史老师说，陶瓷的产生和发展，实际上是同人们的生活和生产实践紧密相连的。最开始的
时候，人们是因为生产力的发展，剩余粮食的出现而需要器皿去乘装。粮食的丰富使得人类
开始追求口感与口味，开始追求更多元化的烹饪方式。由此促使陶瓷的出现。原始村庄的出
现，使得人类不再过游牧生活。居所固定是陶瓷出现的又一必要条件。因为人类生活地固定
了，人们才有可能去建造烧陶的窑。大约在70万年以前的原始时代，人们就发现，将泥巴晾干后加火一烧就变得坚硬起来，
而且可以做成各种形状用来盛水，放食物等等，这便是陶器产生的初始。陶器的发明是人类
文明的重要进程，它揭开了人类利用自然、改造自然、与自然做斗争的新的一页，具有重大
的历史意义，是人类生产发展史上的一个里程碑。距今７０００多年的仰韶文化彩陶，具有
浓厚的生活气息和独特的艺术风格。它是在陶器未烧以前就画在陶坯上，烧成后彩纹固定在 器物表面不易脱落。有的在彩绘之前，先涂上一层白色陶衣，使彩绘花纹更为鲜明。彩陶花
纹主要是花卉图案和几何形图案，也有少数动物纹：常见的有鱼纹、鸟纹、蛙纹等。兽纹较
多的是猪纹、狗纹和鹿纹，有的奔驰，有的站立。这些动物形象的出现，反映出当时的渔猎
在原始社会生活中的重要地位。人物纹样较少见，1973年在青海大通县出一件陶钵，其口沿
内壁上画有三组跳舞的人群，五人一组，舞人动作整齐，姿态优美，精美异常。植物纹样，
在距今6800年的浙江河姆渡文化陶器上，发现有稻麦粒、枝叶、花瓣，甚至有些已概括成为
几何形体，并和几何形纹混和在一起构成纹样，形成一种独特的风格，别有一番情趣。距今
６０００多年的大汶口文化红陶和距今4000多年的龙山文化的黑陶与白陶。灰陶在新石器时
代早期已经出现，仰韶文化、龙山文化时期都有一定数量的灰陶，特别是用于蒸煮的器皿，
多为夹砂灰陶。同时，商代还出现了用高岭土作胎施青色釉的原始瓷器。西周以后，陶器种
类繁多。这个时期是印纹硬陶发展的兴盛时期，其胎质原料根据化学组成分析，基本接近原
始青瓷。战国时期出现的彩绘陶器得到发展，釉陶也普遍应用， 汉代出现了一种在釉料中加
入助熔剂——铅的釉陶，又称“铅釉陶”。铅釉陶的制作成功，是汉代制陶工艺的杰出成就。
釉料中加入铅，可以降低釉的熔点，还可使釉面增加亮度，平正光滑，使铁、铜着色剂呈现
美丽的绿、黄、褐等色，绿釉为最多，绿如翡翠，光彩照人。唐代的唐三彩即属铅釉陶器，
采用高岭土胎，施彩釉烧制而成。到了宋代，瓷器的生产迅猛发展，制陶业趋于没落，但是
有些特殊的陶器品种仍然具有独特的魅力。如宋、辽时代的三彩器、明、清至今的紫砂壶和 广东石湾的陶塑等，都别具一格且倍受人们所赞赏。然而陶器终究是文明初级阶段的低级产
品，它本身存在的缺陷注定了它逐渐被历史淘汰的命运。随着历史的发展，时间的推移，人
们在生活和生产实践中再次发现，原来某种特定的泥巴经过高温烧造以后，就会变得更加坚
硬、细腻、漂亮和实用，于是瓷器也就应运而生了。由于瓷器的坚固耐用，洁净美观，不易
腐蚀，又远比金、银、铜、玉、漆器造价低廉，且原料分布极广，蕴藏丰富，因而发展迅速，
很容易便成为了人们物质生活不可缺少的组成部分。早在３０００多年前的商代，我国就已
经出现了原始青瓷。因此可以说，瓷器的产生是陶瓷制作工艺发展的必然结果。当如下三个
条件具备时，从陶器工艺中就发展创造出瓷器来。一是有富含绢云母的瓷石为胎坯原料，二
是窑炉的砌筑技术能够把窑床温度提高到1300度，三是草木灰釉的发展。这三个条件在距今1800年前的东汉时期，便已经基本达到成熟期，从瓷窑遗址周围的自然环境
观
察，一般都具备着较为充足的水力资源，加上当时已普遍采用脚踏碓和水碓的情况，所
以这
时很有可能已用水碓粉碎瓷土，以提高坯土的细度和生产效率。在上虞帐子山东汉窑址
的发
掘中，发现了陶车上的构件——瓷质轴顶碗。这种轴顶碗内作臼状，壁面施以均匀的青
釉，
十分光滑；它的外壁成八角形，上小而下大，镶嵌在轮盘的正中部位，加于轴顶上，一
经外
力推动，即可使轮盘作快速而持续的旋转。这种相当进步的陶车设备与熟练的拉坯技术
的紧 密配合，使瓷器的器型规整而功效大大提高。这说明，浙江成为我国的青瓷发源地不是
偶然
的。上虞县小仙坛东汉晚期窑址出土的青瓷，质地细密，透光性好，吸水率低，系用1260～1310℃高温烧成；器表通体施釉，胎釉结合得相当牢固；釉层透明，萤润光泽，清澈淡
雅，
秀丽美观。黑瓷和青瓷的呈色剂都是铁元素，经高温烧制后，呈青绿色或青黄色，所以
称为
青瓷。在工艺技术上设法排除铁的呈色干扰，就是白瓷；相反，加重铁釉着色，便成为
漆黑
闪亮的黑瓷了。三国两晋南北朝时期是江南瓷业迅速发展壮大的时期。其中以越窑发展
最快，窑场分布最广，瓷器质量最高。 从西晋到十六国混战的一百多年间，北方一带兵连祸
结，
经济凋敝，手工业极端衰落。因此，这一段时间，制瓷工艺一直独让南方专美。北魏开
始农
业得以恢复发展，从而也使手工业的复兴有了可能。白瓷最早出现于北朝的北齐。早期
的白
瓷，胎料细白，显然经过淘练，但未上护胎釉；釉色乳白，釉层薄而滋润；釉厚处呈青
色，
而且器表普遍泛青。白瓷的出现，为制瓷业开辟了一条广阔的道路。有了白瓷，才有影
青、
青花、釉里红，才有斗彩、五彩、粉彩??等等琳琅满目、色彩缤纷的彩瓷。所以白瓷的
发
明，是我国陶瓷史上的又一个新的里程碑。黑瓷的原产地在南方，东晋之后，北方开始
【篇2：陶艺课总结】
2014-2015学年度第二学期
小学陶艺教学工作总结
一年的陶艺教学，使我认识到各年龄段学生在陶艺学习中表现出各自不同的特点。
低段小学生，可爱活泼，对新鲜事物充满着好奇，愿意接受挑战，不怕失败，勇于尝试，兴趣面很广，想象力非常丰富，但技巧技能、动手能力比较弱，判断力不是很强。
中段学生，具有一定的思想，对事物有了一些新的理解，新的选择，想象力很丰富，探索能力很强，动手操作也具有了一定的能力，开始对陶艺的知识技有了要求，渴望学到更多的陶艺方面的知识。
高段学生，具有一定的判断力，会根据自己的喜好选择性的学习，主动性变得弱了，对自己感兴趣的课题积极性很高，不感兴趣的甚至有一些学生不愿搭理。所以我根据学生不同年级短的特点，制定了不同的学习计划，学习内容、学习要求及针对学生的不同兴趣制定了不同的学习课题，同时也运用了不同的教学方法引导学生，保证每次课学生人人都有作品，都能够有自己感兴趣的课题制作，部分学生都能够厂做优秀作品。具体的方法如下介绍：
一、教学方面 1、学习态度
陶艺课，是非常神奇的课，是非常有特点的课，是非常活跃的课。对学生而言，是开心、快乐的课，是幸福，是自我满足，是充满微笑的课，是没有任何压力的课。所以在陶艺课中学生往往会认为是玩的课，可以根据自己的性子玩，我不反对学生有这样的认识，玩是一个人一生中很重要的部分，但玩得好与不好又是一个严肃的问题。玩得好对学生的发展会起到好的帮助，玩得不好，又会造成不良的影响，所以陶艺课是一个具有挑战性的课。我要求学生在玩中学，在学中玩，在保持好良好的心态中端正自己的学习的态度，让学生不断地体会到陶艺的独特魅力，艺术价值，艺术素养。在我任教的班级中有一个叫黄新豪的学生，从四年级一直呆到五年级，在这段期间，他的变化很大。起先我发现这个写生对陶艺课的理解有些歪曲，不懂这门课程，认为陶艺课是随意玩，想怎样就怎样，学习态度不端正。针对这种情况，我首先是和她面对面的沟通，主动找她聊天，主动去了解它的各方面的情况，久而久之，我渐渐的发现他开始转变了，上陶艺课不那么浮躁了，开始认真听讲了，我暗暗高兴，接着我利用兴趣班学习时间，给他看一些优秀的学生陶艺作品，欣赏一部反大师们制作的作品，鼓励他尝试着做一些，模仿或是创作都可以，作的质量好不好不要紧，最要紧的事去做，后来我惊喜的发现他真的爱上了陶艺，而且爱上了陶艺老师。在他的部基本中我清楚地看到它是这样写的“我以后要成为陶艺老师”。作为老师，看到自己学生有这样大的变化，有说不出来的高兴，我相信只要用心做，声么事情都能够做得好。 2、学习积极性
学生的积极性是我们上课最主要的环节问题，学生积极性不高或没有，那我们这节课就不用上了，是很失败的课，所以怎样调动孩子们创作的积极性是我上课的头等大事。有一个叫杨子华的学生，他是一个很乖巧的男孩，尚可纪律很好，认真听讲，一直我都示他为班级的好榜样，但我渐渐发现，这个小孩虽然听话，但他不愿意创作作品，其实他的陶艺作品做得很不错，很有想法，就是没有积极 性，创作不主动。于是我想了一个方法，在他们班级里组织陶艺比赛，看看能不能激励他，所以我利用了兴趣课辅导他，没过多久他的作品在班级了成了优秀的作品，就这样杨子华在陶艺课上像变了个人似的，总是乐呵呵，要是谁不会做了，他就像小老师一样主动帮助同学，创作积极性越来越高，自己的作品也是越做越棒。
我觉得孩子们学要老师的肯定，需要鼓励表扬，用爱心关心他们去换孩子们的童心。 3、自我认知
有很多学生，他们认识不到自己的优点与不足，这就要求我们这些老师去引导他们，让他们学会如何如看清自己，把握自己。宋林萍是一位六年级的学生。她是一个漂亮的女孩，在五年级的时候我就叫她陶艺。她很文静、善良、有礼貌。但唯一不足的的地方就是很胆小，创作陶艺作品也是这样，放不开，本来很好的创意，因为怕能不好而做得很糟糕。我找她聊天发现她不敢大胆创作设计，生怕自己能坏。于是我拿来一块没有任何修饰的泥巴，告诉她“什么都不需要考虑，你来试试能做什么就做什么，我相信你一定有惊喜给张老师看，加油！”她拿着泥巴，愁眉苦脸，用手晃来晃去，这样持续了很久，忽然叫了一声，告诉我她想到了，我鼓励他一定要做完，他说没问题。当我再去看她的时候，你把已经变了样，什么都不是的泥巴在他手上变成了一个小女孩的形象，我好赶紧赞扬了她“你看，你多厉害，这块泥巴我都拿他没办法，你竟然像魔术师一样把它变成了漂亮的小女孩，你知道吗？你就是这么棒，请记住老师的话‘坚持就是胜利’明白吗？”这就是那块泥巴创作的小女孩。从那以后她创作作品很有信心。其实缺乏自我认识，不敢肯定自己，这是很多学生都存在问题，这就看我们老师怎样去引导他们，我相信只要多关心他们就会有改变。 4、自我挑战
自我挑战也是我上陶艺课比较重视的一个方面，挑战自我也就是跳转他人，学生的创作，对学生的人生观，对学生今后的学习工作都是非常有帮助的。上陶艺课我会鼓励学生尝试把作品做得更大，看自己能不能控制，激励学生时时要挑战自己，你害怕这块泥巴时，可以用手锤它几下，“泥巴也不过如此”。你觉得对泥巴毫无兴趣时，可以随意乱捏，直到又感觉再去创作作品。这些都是我上课允许学生做的事情，我认为如果学生缺乏自信心，缺乏挑战意识，他无论怎么乖巧听话，都是不可取代的，所以给学生适当的释放空间才是我们做老师的明智措施。
二、学生行为习惯方面 1、课堂常规
陶艺课堂常规我每学期都会根据所交年级的不同制定不同的要求：爱护桌凳、爱护工具；节约用水、节省泥巴；坐姿端正、认真听讲；勤于思考、乐于创作；团结互助，尊敬师长；大胆创新、勇于挑战；安静制作、课后整齐排队回教室。 2、卫生要求
桌凳摆放整齐，地面保持干净， 工具材料在桌子上放好，做好的陶艺作品放课桌中间，生于泥巴方储藏箱中。 3、文明礼仪
不吵闹，不影响他人，有问题请举手，有急事先请假，进出教室不拥挤，时时牢记文明语，争做文明好学生。学生习惯的培养是一个长期的过程，需要几位老师的配合，不仅要制定相关的文字要求，而且学要从要求自己做表率做榜样，
我想学生会从中感受到它的重要性，从而改变不良的行为习惯。
三、学生作品方面 1、自我评价
评价对一个学生来讲是非常重要的，在陶艺课中我鼓励学生先要懂得欣赏别人的作品同时，要学会评价，进而评价自己的作品，了解不足，促进互相学习互相探讨，使作品创作的更生动，更加有趣。我采用的方法是互评—自评—总结。 2、大胆创新
学生大胆创作作品时，我尽量不去干涩他们的作品，我会在一边静静的观察，当发现问题时只会稍加提醒。因为我觉得现在的学生思想都很活跃，我们不应该把自己的思想强加到学生身上，这样会阻碍学生的思维。例如，有些学生在拿到一个主题时，想法很多，但不知选择哪一个，这时我会引导他先自己分析，再作决定，如果实在不知道，那就自己问问旁边的同学，征求一下同学的意见，如果实在不行的话，再来咨询老师，这时候我不会给她一个明确的答复，而是鼓励他可不可以把所有的想法一起来创作有什么结果。往往这些学生创作完作品，都会对自己的作品惊讶，满满的他们就会学会大胆创新原来这么神奇，作品会越来越有信心。
总之，对于陶艺来说，我会是一名在女利米所的学习者，教学中还有很多不足之处，今后一定会不断地失败中成长，在成长中不断地学习，争取取得更好的成绩！！
张方圆 2015/6/23
【篇3：陶艺作品展的实践活动总结】
陶艺作品展的实践活动总结 通过学生进行陶艺作品展的实践活动来看：首先从认识上，学生有了明显的提高，从操作角度来看学生能很熟练的操作，并且能制作和加工出精美的作品来；学生能发挥自己的主观能动性制作出很有创意的作品来，总之，在这一学期的活动课中学生从操作及思维创新方面，都有了更大的提高。
针对着这学期的计划来看，我们的活动是成功的，下面就对这学期的教学活动的经验和收获进行总结如下：
一、培养了学生的兴趣。
“玩泥”是孩子的“天性”，是最自然不过的事情，但在这么简单的活动中却启发了孩子们的创造性思维和想象力，培养了孩子一种终身受用的高尚志趣，开始懂得美，开始懂得艺术。参加陶艺兴趣小组的同学都有这么一个感受：就是以前课堂画画只是应付老师的作业，有时甚至是为了向爸爸妈妈“交差”。但对陶艺知识和技能的学习可以说不是这样，所有的学生学习兴趣更加的浓厚。他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成，而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。 二、培养学生的知识面。
通过学习不但讲授基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多陶艺的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。不仅要求学生了解陶艺的艺术形式和基本特点，而且理解熟悉陶艺的制作流程，掌握陶艺泥条盘筑、泥板成型、徒手捏制的方法。针对他们的兴趣，我不仅让他们动手操作，更添加了陶艺欣赏的内容。如果给孩子们正确的方法引导，开拓他们的眼界，他们的路回走得更好。这是如此，我结合了信息技术的优势，充分利用网上丰富的资源。引导学生从网上搜集各种图片，结合原始时期到近现代的不同特点，让他们自己对陶瓷世界有一个全面的认识。
三、增加了实践的机会。
由于兴趣小组不仅有理论学习而且还参与了实践，给很多同学以动手的机会。特别是每次制作完成后，他们的作品赢得了广大师生校友的好评，孩子们的信心在不断的增强。而他们更大的收获就是“艺术来源于生活而美化了生活”，使他们意识到学习陶艺的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。
四、增加学生的独立与合作意识。
对于现在学生来说，独立与合作意识是不可或缺。平时的陶艺制作中我就意识的去培养他们的这两种能力。在初期的学习中让他们以个人为单位制作自己的独立作品。在这些作品中贯穿的是他们自己的想象力与创造力。而中后期的学习中，我往往让他们以3至4人为一组，制作大型的陶艺作品，让他们在发挥自己的能力的同时，学会与他人的合作与分工。
五、丰富了学生的第二课堂。
从欣赏的角度来说，小到一只随意捏制的碗、动物塑像，大到装水的大瓮、陶艺壁画，只要赏心悦目，无不视为一件陶艺的艺术品。从素质教育的角度来说，陶艺又是一种具有深厚内涵又易于掌握、便于普及的艺术形式。陶艺制作丰富了学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣学习了。
当然，在实践的初期我们也遇到了许多困难，当然这是在所难免的，我觉问题主要存在于以下几个方面：
存在一些问题：
1、教师演示还是偏少，课前准备的有时不够充分，有些孩子不大喜欢所教内容，乎略了难易程度。
2、对学生指导得不够细致具体，形成作品的浅薄化，学生进步不大。 3、对泥巴的掌握和保管还不太到位，专业知识不够。
今后措施：
1、陶艺专业知识的学习，提高自己的陶艺制作技巧，这样才能更好的引领学生。
2、积极备课，搜集素材，在每节课的教学里都让学生补充感受陶艺的美，将陶艺技法通过与多媒体教学结合起来，让学生形象生动的进行陶艺创作。
3、加强教师的示范作用，每次课堂上要给学生示范一件作品的制作方法，可根据实际情况而定，将多种教学方法与其结合，争取给孩子们一节节优质的课堂。
当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。 2013年9月
陶艺课教学心得体会
第一次教学心得体会
陶艺心得体会
第一次体育教学心得体会
第一次打工心得体会
陶艺心得体会 篇10
第一段：引言（100字）
陶艺馆是一个充满艺术氛围和美好灵感的地方。在这里，我不仅可以欣赏到各种精美的陶艺作品，还可以亲自动手制作自己的陶艺作品。在参观陶艺馆的过程中，我深受启发，不仅对陶艺有了更深的了解，也寻找到了内心的宁静与满足。
第二段：感受陶艺的哲学（200字）
陶艺馆里展示的作品让我见识了陶艺的奇妙之处。每一件作品都通过土壤、火焰和创作者之间的互动，打造了一个艺术的世界。这种互动不仅仅是一种技术，更是一种哲学，让我认识到了我与大自然的联系与一体性。在制作陶艺作品的过程中，我逐渐发现了沉浸在其中所带来的内心宁静和满足感。陶艺通过这种悠久的传统方式，将对自然的景仰和对艺术的热衷融合在一起，创造出令人着迷的美丽作品。
第三段：体验陶艺技艺（300字）
在陶艺馆里，我有幸参加了一次陶艺的体验课程。老师耐心地讲解了陶艺的基本知识和技巧，并指导我们如何运用双手和心灵去感受土壤的变化与气息。起初，我有些笨拙，但是经过老师的指导和自我调整，感觉逐渐找到了理想的运作方式。我细心地揉捏、修整和塑造泥块，感受土壤在指尖间的柔软和变化。在那些短短的几个小时里，我仿佛与大自然的律动融为一体，想象力也被释放得淋漓尽致。
第四段：欣赏陶艺作品（300字）
走在陶艺馆的展厅里，我被陈列着的各式各样瑰丽的陶艺作品深深吸引。有充满古朴气息的陶罐，展示着陶艺的历史与传统；还有光影中浮现的绘画般的陶瓷花瓶，它们仿佛是艺术家对大自然鲜花的诗意描绘。每个作品都是艺术家用心灵的和手指的舞动完成的，每个作品都具有独特的个性与风采。我无法停下我的脚步，沉浸在这个世界中，尽情享受着艺术带来的美丽与喜悦。
第五段：对陶艺的思考与展望（300字）
参观陶艺馆，让我对陶艺有了更深刻的认识，也激发了我对陶艺的兴趣。我意识到陶艺不仅仅是一种技艺和装饰，还是一种表达和传递情感的方式。每个瓷器的创作者都有自己的心思和情感，他们通过陶艺作品将内心世界表达出来，与观众产生共鸣。对我而言，陶艺不再只是艺术品，更是一种沟通和连接自我的方式。展望未来，我希望能够继续探索陶艺的道路，不断学习和提高自己的陶艺技艺，创作出属于自己的独特作品，为世界带来更多的美和惊喜。
总结（100字）
陶艺馆之行，是我在艺术的海洋中寻找到内心平静与满足的奇妙旅程。通过学习和体验，我更加了解了陶艺的哲学和技艺，也欣赏了许多美丽的陶艺作品。我深信，陶艺在我的生活中将扮演着重要的角色，将给我带来更多的创作灵感和内心的满足。
陶艺心得体会 篇11
陶艺培训体会
兜余中心小学孙承浩
经过学校组织的陶艺学习，我受益匪浅。在文才方面和艺术审美方面都得到了很大的熏陶，不仅在这些方面有所收获，在平时生活和学习方面都得到了大大的提高。陶艺这门课不仅仅是玩泥巴，它包括很多的方面，从最初的碎石经过和泥再到出泥，每个过程都是检验一个人的实力， 每个过程都是漫长的学习过程。
在学习的第一天，我们学习的陶艺方法是块状成型。块状成型则是通过泥块来陶艺。这种方法简单，但要有好的创意并不是一件简单的事。通过对现实生活的发觉和反思，思路打开了开始有了一些好的创意。就是通过对古建筑的那种大气元素来设计，我设计了一个宏伟的建筑大门景观， 凸显了建筑的宏观伟大。 通过对这一课的学习， 我了解到其实生活中就有好多设计好多创意， 只要我们用心去体会，总有一些出乎意料的好的设计元素来供我们设计。
第二种陶艺方法是捏制成型。就是通过捏制来捏出生动的动物或人的头像。开始前，老师给我们演示了一个捏制成型的作品。颇有感触。 我参观了一些老师的以前的作品。发觉他们的作品是那种自然美却不失高雅，但很多作品却是我们现实中看过的或用过的，只是陶艺把他们艺术化、抽象化了，更显得有美感。
接下来第三种方法是泥板成型，再就是拉胚成型。 自我感觉这两种方法是最难且是最有意义的方法。 泥板成型需要实现把泥杆平， 然后经过一天后再制作，通过泥板成型可以做正方体类、圆柱体类的一些东西。还可以在外表面雕刻一 些花纹图案等。我通过提取古代中国风元素，做了一个圆柱形物体，再在其表面雕刻了一条 中国龙，因为我觉得中国元素中的龙最能代表中国的特色。而拉胚成型在中国历史上就有， 它的历史悠久， 是中国传承古代做瓷器之类物件时遗传下来的。 我对它也感觉有一种无比的亲切感。 拉胚成型的步骤中重点是定中心， 只有找准了中心才能在这基础上拉胚出各种各样 的陶罐。通过这个我也了解到做事的关键点就是要找重点和关键点。 陶艺是一门很特别的科学，陶艺雕塑有别于其它雕塑形式的一个十分特殊的方面表 现在以陶土为材料的材质审美效应上， 得天独厚的文化资源经过艺术家的系列加工而创造出的现代陶艺雕塑形象， 由于釉色、烧成等因素的物质转化作用而赋予其体表独特的形式特色、艺术格调与审美效果，带来的装饰性、趣味性、多彩性，甚至出现意想不到的自然“天成” 的效果。
经过陶艺课的学习，学到了很多知识，不管是从做人还是团队合作的大方面还是从生活修养生活习惯方面都是受益匪浅。陶艺雕塑的语言，不只是形体，而是以形体为基础的造型、色彩、光泽、肌理纹饰等互相作用，融于一身的综合性语言。如果说一般雕塑在完成 了形体塑造之后， 便已基本上显示出它最终形体的雕塑形象面貌的话， 那么陶艺雕塑则大不一样。也就是说，现代陶艺雕塑在进行艺术塑造的同时，还须介人相应的成型、施釉、烧成 等因素，并使这些因素同雕塑造型的审美表现结合起来、融为一体，成为完美雕塑形象的必要成分。 也许没有一种雕塑像现代陶艺雕塑这样， 在形象的构成涉及这么多层次的语言成分， 而后它们之间又是如此相互作用，密不可分。
总之，陶艺雕塑是一门艺术也是一门科学。
